teses
Quadriênio 2028-2025Total de teses defendidas: 78
TESES DEFENDIDAS EM 2026
Total de teses defendidas: 17
Thaissa Frota Teixeira de Araujo Silva
Orientador: Prof. Dr. Thiago Laurentino de Oliveira
Ano da defesa: 2026
Páginas: 174
Resumo
Neste estudo, investigamos os significados sociais indexicalizados pelas variantes
preposicionadas de segunda pessoas do singular (2SG) na variedade carioca. Com base nos
trabalhos diacrônicos de Machado (2011), Oliveira (2014) e Silva (2020) e sincrônicos de Lima
(2013) e Firmo (2024), observamos o seguinte comportamento para essas variantes no Rio de
Janeiro: (i) preposição+você é a estratégia mais frequente; (ii) tendência de desaparecimento
de preposição+ti; (iii) ocorrências escassas de preposição+tu, registradas apenas nos estudos
sincrônicos. Para fundamentar a pesquisa, adotamos os pressupostos teóricos da
Sociolinguística variacionista (Weinreich; Labov; Herzog, 2006 [1968]; Labov, 2008 [1972]),
com ênfase nos conceitos de indexicalização e significados sociais (Eckert, 2012; 2019; Hall-
Lew; Moore; Podesva, 2021) e na percepção sociolinguística (Campbell-Kibler, 2010; Thomas,
2011; Squires, 2016). Como metodologia, aplicamos duas tarefas experimentais (um
julgamento com a técnica matched guise e julgamento de escolha forçada com associação de
imagens) e realizamos entrevistas com abordagem direta, para verificar a hipótese de que os
diferentes significados sociais associados às variantes se relacionam diretamente ao seu
comportamento nos estudos de análise de corpus. Postulamos, então, as seguintes hipóteses
para cada variante: (i) preposição+você é percebida como carioca, mas de maneira mais neutra;
(ii) preposição+ti não é percebida como pertencente à identidade carioca, sendo associada a
significados sociais relacionados a classes sociais mais altas; (iii) preposição+tu é percebida
como pertencente ao vernáculo carioca, mas associada a índices sociais como “intimidade”,
“informalidade”, classes sociais mais baixas, “juventude” e “jovialidade”. Os principais
resultados vão na direção das nossas hipóteses, embora, preposição+ti não tenha sido
diretamente associada a classes sociais mais altas e preposição+tu tenha sido associada apenas
a “juventude” (idade biológica) e não a “jovialidade” (estilo). Dessa forma, os principais
achados desta tese sugerem a existência de um sistema binário de variantes preposicionadas de
2SG no vernáculo carioca, em que preposição+você é a forma padrão (não marcada) e
preposição+tu a forma inovadora não padrão, sociolinguisticamente marcada. A variante
preposição+ti não figura, ao menos no campo da percepção, o vernáculo carioca, sendo
percebida como uma forma “não carioca”. Tais resultados se alinham aos apontamentos
observados nos estudos baseados em corpora e mostram a relevância de investigar fenômenos
linguísticos variáveis tanto na produção quanto na percepção.
Palavras-chave: percepção sociolinguística; significados sociais; variantes preposicionadas;
segunda pessoa do singular.
Abstract
In this study, we investigate the social meanings indexicalized by second-person singular (2SG)
prepositional variants in the Rio de Janeiro variety. Drawing on diachronic studies by Machado
(2011), Oliveira (2014), and Silva (2020), as well as synchronic research by Lima (2013) and
Firmo (2024), we observe the following behavior for these variants in Rio de Janeiro: (i)
preposition+você is the most frequent strategy; (ii) there is a trend toward the disappearance of
preposition+ti; (iii) there are scarce occurrences of preposition+tu, recorded only in synchronic
studies. This research is grounded in the theoretical framework of Variationist Sociolinguistics
(Weinreich; Labov; Herzog, 2006 [1968]; Labov, 2008 [1972]), with an emphasis on the
concepts of indexicality and social meanings (Eckert, 2012; 2019; Hall-Lew; Moore; Podesva,
2021) and sociolinguistic perception (Campbell-Kibler, 2010; Thomas, 2011; Squires, 2016).
Methodologically, we applied two experimental tasks (a judgment task using the matched guise
technique and a forced-choice judgment task with image association) and conducted interviews
using a direct approach to verify the hypothesis that the different social meanings associated
with the variants directly relate to their behavior in corpus analysis studies. We posit the
following hypotheses for each variant: (i) preposition+você is perceived as ‘Carioca’, but in a
more neutral manner; (ii) preposition+ti is not perceived as belonging to the ‘Carioca identity’,
being associated with social meanings related to higher social classes; (iii) preposition+tu is
perceived as belonging to the ‘Carioca’ vernacular, but associated with social indices such as
“intimacy,” “informality”, lower social classes, “youth” (age), and “youthfulness” (style). The
main results align with our hypotheses, although preposition+ti was not directly associated with
higher social classes, and preposition+tu was associated only with “youth” (biological age)
rather than “youthfulness” (style). Thus, the key findings of this thesis suggest the existence of
a binary system of 2SG prepositional variants in the ‘Carioca’ vernacular, where preposition+você
is the standard (unmarked) form and preposition+tu is the innovative non-standard, sociolinguistically
marked form. The preposition+ti variant does not feature – at least in the field of perception – in the ‘Carioca’ vernacular, being perceived as a ‘non-Carioca’ form.
These results align with observations from corpus-based studies and demonstrate the relevance
of investigating variable linguistic phenomena in both production and perception.
Keywords: Sociolinguistic perception; Social meanings; Prepositional variants; second-person
singular.
Alexandre Bruno Tinelli
Orientador: Prof. Dr. Eucanaã de Nazareno Ferraz
Ano da defesa: 2026
Páginas: 170
Resumo
Esta é uma tese de crítica literária sobre a poesia de Paulo Henriques Britto. Seu enfoque é
temático e estilístico. Pelo estudo do conjunto da obra poética do autor até o momento,
composto por oito livros publicados e um volume no prelo, analisamos os temas do amor, do
sujeito e da morte, bem como os procedimentos formais que os alicerçam. A hipótese que
sustenta nosso trabalho é que a existência, mais do que a metalinguagem, ocupa o centro dessa
poesia. Inspirados em gestos críticos da estilística literária de Leo Spitzer (1955) e da estilística
espanhola de Amado Alonso (1955), Carlos Bousoño (1952 e 1956) e Dámaso Alonso (1960),
assim como em práticas de leitura da crítica temática francesa de Jean-Pierre Richard (1961 e
2022) e do formalismo heterogêneo de Marlene de Castro Correia (2015 e 2018),
empreendemos um estudo do estilo de Britto, a fim de obter um conhecimento mais íntimo de
sua lírica. Entendemos por estilo não apenas a mestria idiomática do poeta, mas também a visão
de mundo elaborada no interior da sua obra. Assim, a tese apresenta três painéis que examinam
o sistema expressivo de Britto e exploram as concepções do amor, a noção de sujeito, as
configurações da subjetividade e as atitudes perante a morte presentes em sua poesia.
Esperamos revelar aspectos fundamentais do seu universo imaginário, construído com
pensamentos, sentimentos e palavras.
Palavras-chave: Paulo Henriques Britto; poesia; crítica literária; temática; estilística.
Abstract
This thesis in literary criticism applies thematic and stylistic approaches to examine the poetry
of Paulo Henriques Britto. We study his poetic oeuvre — eight published books and one
forthcoming volume — to analyze the themes of love, the subject, and death, as well as the
formal procedures that underlie them. Our central hypothesis is that existence, rather than
metalanguage, lies at the core of his poetry. Drawing on the literary stylistics of Leo Spitzer
(1955), the Spanish stylistics of Amado Alonso (1955), Carlos Bousoño (1952, 1956) and
Dámaso Alonso (1960), the French thematic criticism of Jean-Pierre Richard (1961, 2022), and
the formalism of Marlene de Castro Correia (2015, 2018), we examine Britto’s style for a more
intimate understanding of his lyric poetry. Here, style means not only idiomatic mastery but
also the worldview his work expresses. The thesis presents three panels that detail his
expressive system and explore ideas of love, the subject and configurations of subjectivity, and
attitudes toward death in his poetry. Ultimately, we aim to reveal the key elements of the poet’s
imaginary universe, built from thoughts, feelings, and words.
Keywords: Paulo Henriques Britto; Poetry; Literary Criticism; Thematics; Stylistics.
Ana Cristina Simões de Araujo
Orientador(a): Profa. Dra. Ana Paula Quadros Gomes.
Ano da defesa: 2026
Páginas: 131
Resumo
Esta tese propõe uma reflexão sobre a inserção da semântica no ensino de Língua
Portuguesa a partir dos fundamentos da Semântica Formal, em diálogo com as
metodologias ativas e com o uso de jogos didáticos. O objetivo é ampliar o espaço da
semântica nas práticas pedagógicas, reconhecendo-a como um campo autônomo de
reflexão sobre o significado e o uso da linguagem. Trata-se de uma pesquisa qualitativa
e bibliográfica, de caráter propositivo, que articula fundamentação teórica e construção
de um material didático. Inicialmente, discutem-se conceitos centrais da Semântica
Formal relevantes para a reflexão linguística escolar, como veridicalidade, referência e
sentido, predicação e composicionalidade, seleção de argumentos e tipos de sentenças.
Em seguida, aborda-se o uso pedagógico de jogos em sala de aula, com foco no
planejamento, na mediação docente, na organização do trabalho coletivo e nos
encaminhamentos posteriores à atividade. Como desdobramento, apresenta-se o jogo
semântico “O que você viu?”, estruturado em cartas de cenário, personagem e
declaração, cujo objetivo é mobilizar julgamento de sentenças, referência e
veridicalidade, a partir de pistas contextuais que permitem explicitar condições de
verdade. A tese apresenta ainda uma proposta de sequência didática para aplicação do
jogo, organizada em etapas (antes, durante e após), com sugestões de atividades de
sistematização, produção textual e instrumentos de acompanhamento. Por fim, propõe-
se um percurso orientador para a criação de jogos semânticos pelos estudantes, visando
fortalecer autoria, criatividade e consciência linguística. Conclui-se que práticas lúdicas
fundamentadas na Semântica Formal podem contribuir para uma aprendizagem mais
reflexiva, ampliando as possibilidades de análise linguística e de construção de sentidos
no ensino de Língua Portuguesa.
Palavras-chave: Semântica Formal; Semântica; Ensino de Língua Portuguesa;
Metodologias Ativas; Jogos Didáticos.
ABSTRACT
This thesis proposes a reflection on the integration of semantics into Portuguese
language teaching, based on the foundations of Formal Semantics, in dialogue with
active learning methodologies and the use of educational games. Its aim is to broaden
the space of semantics within pedagogical practices, recognizing it as an autonomous
field of reflection on meaning and language use. This is a qualitative, bibliographic,
proposal-driven study that brings together theoretical grounding and the development of
a teaching resource. First, it discusses core concepts of Formal Semantics that are
relevant to linguistic reflection in school contexts, such as veridicality, reference and
meaning, predication and compositionality, argument selection, and sentence types.
Next, it addresses the pedagogical use of games in the classroom, focusing on lesson
planning, teacher mediation, the organization of collaborative work, and follow-up
activities after gameplay. As an outcome, it presents the semantic game O que você viu?
(What did you see?), structured around scenario, character, and statement cards, whose
purpose is to mobilize sentence judgment, reference, and veridicality, based on
contextual cues that make it possible to make truth conditions explicit. The thesis also
presents a proposed teaching sequence for implementing the game, organized into
stages (before, during, and after play), with suggestions for systematization activities,
written production, and monitoring instruments. Finally, it proposes a guiding pathway
for students to create semantic games, aiming to strengthen authorship, creativity, and
linguistic awareness. It is concluded that playful practices grounded in Formal
Semantics can contribute to more reflective learning, expanding the possibilities for
linguistic analysis and meaning-making in Portuguese language teaching.
Keywords: Formal Semantics; Semantics; Portuguese Language Teaching; Active
Learning Methodologies; Educational Games.
Daniel Aparecido Veneri
Orientadora: Profa Dr.a Maria Lucia Guimarães de Faria
Ano da defesa: 2026
Páginas: 133
Resumo
O objetivo principal da minha pesquisa foi perscrutar o aparecimento profícuo da
palavra/imagem “peixe” e suas representações simbólicas, ou, como defini, uma “poética de
cardumes”, na poesia de língua portuguesa, tanto moderna quanto contemporânea. Por essa
razão, o título desta tese de doutorado provém de um verso do poema “Paráfrase”, do poeta
português Gastão Cruz: “Deito um peixe no eixo do meu peito”. Meu desejo pela “poética de
cardumes” parte de uma imagem muito sugestiva, “o salto de peixe”, que comparece na obra
em prosa Avalovara, de Osman Lins, e foi acionada poeticamente como ponto de partida. Para
embasar essas reflexões, procurei mobilizar, por meio de uma antologia organizada por mim,
outros poetas atraídos pelos peixes em linguagem e suas possíveis revelações. Tentei construir
uma “teoria ensaística” a partir das próprias “lições dos poetas”, essencialmente suas imagens
e ilações poéticas. A rigor, é isso que faz Gaston Bachelard. O professor Ronaldes de Melo e
Souza diz que se trata de uma espécie de “hermenêutica da concriatividade”, uma teoria toda
haurida dos próprios escritores. Como suporte teórico, aproveitei a contribuição de obras como
Literatura e animalidade e Animalidades: zooliteratura e os limites do humano, de Maria Esther
Maciel, que oferecem um arcabouço crítico para pensarmos a “outridade animal”; o ensaio “O
sol e o peixe”, de Virginia Woolf, o livro Eloquência da sardinha: histórias incríveis do mundo
submarino, do físico e doutor em hidrodinâmica Bill François. Dialoguei um pouco com
obras de pintores e artistas plásticos como Paul Klee, MC Escher, Jorge Reynal e Antônio
Cardoso, mas essencialmente naveguei pela bússola de um bom número de poetas que se
deixaram tocar pela sabedoria poética dos peixes.
Palavras-chave: Peixe; poética de cardumes; poesia de língua portuguesa; antologia.
Abstract
The main objective of my research was to scrutinize the fruitful appearance of the word/image
“fish” and its symbolic representations, or, as I have defined it, a “poetics of shoals”, in
Portuguese-language poetry, both modern and contemporary. For this reason, the title of this
doctoral thesis comes from a verse of the poem “Paraphrase”, by the Portuguese poet Gastão
Cruz: “Deito um peixe no eixo do meu peito” (“I lay a fish on the axis of my chest”). My desire
for a “poetics of shoals” stems from a very suggestive image, “the fish leap”, which appears in
the prose work Avalovara, by Osman Lins, and was poetically triggered as a starting point. To
support these reflections, I sought to mobilize, through an anthology I organized, other poets
drawn to the fish in language and their possible revelations. I attempted to construct an
“essayistic theory” based on the poets’ own “lessons”, essentially their images and poetic
inferences. Strictly speaking, that’s what Bachelard does. Professor Ronaldes de Melo e Souza
says it’s a kind of “hermeneutics of co-creativity”, a theory entirely drawn from the writers
themselves. As theoretical support, I drew upon works such as Literature and Animality and
Animalities: Zooliterature and the Limits of the Human, by Maria Esther Maciel, which offer a
critical framework for thinking about animal “otherness”; the essay “The Sun and the Fish”, by
Virginia Woolf; and the book Eloquence of the Sardine: incredible stories from the underwater
world, by physicist and PhD in hydrodynamics Bill François. I interacted with the works of
painters and visual artists such as Paul Klee, MC Escher, Jorge Reynal and Antônio Cardoso,
but I essentially navigated by the compass of a good number of poets who allowed themselves
to be touched by the poetic wisdom of the fish.
Keywords: Fish; poetics of shoals; Portuguese-language poetry; anthology.
Felipe Fernandes Ribeiro
Orientadora: Profa. Dra. Anélia Montechiari Pietrani
Ano da defesa: 2026
Páginas: 163
Resumo
Nesta tese de doutorado, investigamos a diversidade da prosa brasileira a partir de um
corpus constituído por três obras: Assim na terra como embaixo da terra (2017), de Ana
Paula Maia; Opisanie świata (2013), de Veronica Stigger; e Mãos de cavalo (2006), de
Daniel Galera. O objetivo central é compreender como a articulação de elementos
linguísticos, visuais, estruturais e estilísticos configura a produção literária no século
XXI. Estruturado em três capítulos, o estudo se desenvolve com base em narrativas que
oferecem perspectivas particulares sobre o mundo, revelando uma literatura que demanda
do leitor um olhar crítico. A metodologia adotada ancora-se na pesquisa bibliográfica e
na análise crítica, sustentada pelos aportes teóricos de Angela Davis, Karl Erik
Schøllhammer, Leyla Perrone-Moisés, Silvio Luiz de Almeida, Slavoj Žižek e Walter
Benjamin. Os resultados apontam que, embora os trabalhos autorais apresentem
semelhanças, a prosa recente reverbera uma pluralidade de linguagens, formas e
temáticas. Desse modo, a presente pesquisa contribui para o campo dos estudos literários
ao explicitar as tensões estéticas da ficção brasileira contemporânea.
Palavras-chave: diversidade; ficção brasileira do século XXI; Ana Paula Maia; Veronica
Stigger; Daniel Galera.
Resumen
En esta tesis doctoral, investigamos la diversidad de la prosa brasileña a partir de un
corpus constituido por tres obras: Assim na terra como embaixo da terra (2017), de Ana
Paula Maia; Opisanie świata (2013), de Veronica Stigger; y Mãos de cavalo (2006), de
Daniel Galera. El objetivo central es comprender cómo la articulación de elementos
lingüísticos, visuales, estructurales y estilísticos configura la producción literaria en el
siglo XXI. Estructurado en tres capítulos, el estudio se desarrolla con base en narrativas
que ofrecen perspectivas particulares sobre el mundo, revelando una literatura que
demanda del lector una mirada crítica. La metodología adoptada se ancla en la
investigación bibliográfica y en el análisis crítico, sustentada por los aportes teóricos de
Angela Davis, Karl Erik Schøllhammer, Leyla Perrone-Moisés, Silvio Luiz de Almeida,
Slavoj Žižek y Walter Benjamin. Los resultados apuntan que, aunque los trabajos
autorales presenten semejanzas, la prosa reciente reverbera una pluralidad de lenguajes,
formas y temáticas. De este modo, la presente investigación contribuye al campo de los
estudios literarios al explicitar las tensiones estéticas de la ficción brasileña
contemporánea.
Palabras clave: diversidad; ficción brasileña del siglo XXI; Ana Paula Maia; Veronica
Stigger; Daniel Galera.
Abstract
In this PhD thesis, we investigate the diversity of Brazilian prose through a corpus
consisting of three works: Assim na terra como embaixo da terra (2017), by Ana Paula
Maia; Opisanie świata (2013), by Veronica Stigger; and Mãos de cavalo (2006), by
Daniel Galera. The central objective is to understand how the articulation of linguistic,
visual, structural and stylistic elements shapes literary production in the 21st century.
Structured into three chapters, the study examines narratives that offer distinct
perspectives on the world, revealing a literature that demands a critical eye from the
reader. The methodology adopted is grounded in bibliographical research and critical
analysis, supported by the theoretical contributions of Angela Davis, Karl Erik
Schøllhammer, Leyla Perrone-Moisés, Silvio Luiz de Almeida, Slavoj Žižek and Walter
Benjamin. The findings indicate that, although these authorial works share similarities,
recent prose echoes a plurality of languages, forms and themes. Thus, this research
contributes to the field of literary studies by rendering explicit the aesthetic tensions of
contemporary Brazilian fiction.
Keywords: diversity; Brazilian fiction of the 21st century; Ana Paula Maia; Veronica
Stigger; Daniel Galera.
Jairo da Silva
Orientador: Prof. Doutor Carlos Alexandre Gonçalves
Ano da defesa: 2026
Páginas: 201
Resumo
Esta tese analisa as criações lexicais do português difundidas entre março de 2020 e
dezembro de 2022, período da pandemia de Covid-19. O objetivo é identificar os
processos de formação de palavras mais produtivos nesse cenário, partindo do
pressuposto de que o léxico reflete transformações sociais intensas e a relação entre
mudança linguística e práticas socioculturais.A análise morfológica baseia-se em
autores como Basílio (1987), Alves (1990) e Gonçalves (2016), que abordam a
produtividade lexical não apenas sob a ótica de regras formais, mas também com base
em padrões de uso e motivações semântico-discursivas. A metodologia segue os
princípios de Bugueño Miranda e Farias (2011) para a elaboração lexicográfica,
utilizando um corpus composto por textos jornalísticos, mensagens de redes sociais e
documentos institucionais. A partir desses dados, foram selecionados neologismos e
elaborados verbetes que detalham seus processos de formação.Os resultados destacam
as criações neológicas formados porderivação sufixal, composição, empréstimos do
inglês e formação de unidades complexas híbridas, frequentemente motivadas por
padrões metonímicos e metafóricos. Observou-se, ainda, que o cruzamento vocabular,
tradicionalmente tratado como idiossincrático e pouco produtivo, apresentou recorrência
comparável à da derivação sufixal, o que evidencia a necessidade de revisão dos
critérios morfêmicos tradicionais de produtividade. Por fim, constatou-se que fatores
sociais e culturais desempenharam papel central no surgimento, na difusão e na
estabilização dessas inovações lexicais.
Palavras-chave: Neologismos; Processos de formação; Pandemia da Covid-19; Lexicografia.
Abstract
This thesis analyzes Portuguese lexical creations disseminated between March 2020 and
December 2022, during the COVID-19 pandemic. The objective is to identify the most
productive word-formation processes in this scenario, based on the premise that the
lexicon reflects intense social transformations and the relationship between linguistic
change and sociocultural practices. The morphological analysis is grounded in authors
such as Basílio (1987), Alves (1990), and Gonçalves (2016), who approach lexical
productivity through formal rules, usage patterns, and semantic-discursive motivations.
The methodology follows the principles of Bugueño Miranda and Farias (2011) for
lexicographical development, utilizing a corpus of journalistic texts, social media posts,
and institutional documents. From these data, neologisms were selected and dictionary
entries were created to detail their respective formation processes. The results highlight
neological creations formed by suffixal derivation, composition, English loanwords, and
complex hybrid units, frequently motivated by metonymic and metaphorical patterns. It
was further observed that blending, traditionally treated as idiosyncratic and low-
productivity, showed a recurrence comparable to suffixal derivation, highlighting the
need to revise traditional morphemic criteria for productivity. Finally, the study
confirms that social and cultural factors played a central role in the emergence,
diffusion, and stabilization of these lexical innovations.
Keywords: Neologisms. Word formation. COVID-19 pandemic. Lexicography.
Jady Geovana Veroneses Alves
Título: Inovações lexicais com modificação sonora intencional no português brasileiro: uma análise a partir da Linguística Funcional Centrada no Uso
Orientador(a): Prof. Dr. Carlos Alexandre Victorio Gonçalves
Ano da defesa: 2026
Páginas: 129
Resumo
O ser humano constantemente busca atribuir significados através das palavras, uma das principais formas de expressão e interação social. Dessa necessidade expressiva, emergem além de neologismos, inovações lexicais marcadas por modificações fonético-fonológicas que atribuem novas conotações aos vocábulos. É o que se observa em formas como cabelitcho, gatim e véia, construídas a partir dos processos de palatalização, apagamento da vogal átona
final e a vocalização, respectivamente, que conferem valores de afetividade, humor,ludicidade ou até eufemismo. Este trabalho investiga inovações como essas no PB a partir da perspectiva da Linguística Funcional Centrada no Uso (LFCU), considerando que a língua é um sistema dinâmico, constantemente atualizado pela criatividade de seus falantes, sobretudo em contextos digitais. O corpus da pesquisa é composto por ocorrências escritas coletadas,
principalmente, em redes sociais (Facebook, X, Instagram e TikTok), categorizadas em cinco fenômenos principais: palatalização das oclusivas, apagamento das vogais átonas finais, vocalização, despalatalização e onomatopeias. A metodologia combina análise qualitativa – fundamentada em conceitos da LFCU, como perspectivização, analogização, construcionalização, frequência e função indexical – e análise quantitativa, por meio de testes de percepção aplicados a informantes de diferentes faixas etárias e gêneros. Os resultados evidenciam que os processos sonoros ultrapassam condicionadores puramente fonológicos, consolidando-se como recursos discursivo-atitudinais que indexam identidades sociais, reforçam vínculos afetivos e contribuem para a convencionalização de novas formas. Desse modo, a intencionalidade sonora amplia o léxico do português brasileiro e demonstra a capacidade criativa e ativa dos falantes em renovar a língua a partir de motivações sociopragmáticas e subjetivas.
Palavras-chave: inovações lexicais; intencionalidade sonora; Linguística Funcional Centrada no Uso; português brasileiro.
ABSTRACT
Human beings constantly seek to find meaning through words, one of the main forms of expression and social interaction. From this expressive need, beyond neologisms, emerge lexical innovations marked by phonetic-phonological modifications that attribute new connotations to vocabularies. This is observed in forms such as cabelitcho, gatim, and véia, constructed from processes of palatalization, deletion of the final unstressed vowel, and
vocalization, respectively, which confer values of affectivity, humor, playfulness, or even euphemism. This work investigates innovations such as these in Brazilian Portuguese from the perspective of Usage-Based Functional Linguistics (UBFL), considering that language is a dynamic system, constantly updated by the creativity of its speakers, especially in digital contexts. The research corpus consists of written occurrences collected mainly from social media (Facebook, X, Instagram, and TikTok), categorized into five main characteristics: palatalization of plosives, deletion of final unstressed vowels, vocalization, depalatalization, and onomatopoeia. The methodology combines qualitative analysis – based on concepts from the LFCU (Language Pathology and Communication), such as perspectivization, analogization, constructionalization, frequency, and indexical function – and quantitative analysis, through perception tests applied to informants of different age groups and genders. The results show that sound processes transcend purely phonological conditioning, consolidating themselves as discursive-attitudinal resources that index social identities, reinforce affective bonds, and contribute to the conventionalization of new forms. Thus, sound intentionality expands the lexicon of Brazilian Portuguese and demonstrates the creative and active capacity of speakers to renew the language based on sociopragmatic and subjective motivations.
Keywords: Octavia Butler; Ana Maria Gonçalves; construction of Black female characters.
Jéssica Araújo Moraes da Rocha
Orientadora: Professora Doutora Silvia Rodrigues Vieira
Ano da defesa: 2026
Páginas: 193
Resumo
Este trabalho apresenta uma análise da alternância da concordância verbal de
terceira pessoa do plural em dados extraídos de entrevistas feitas na Cidade de
Deus, favela localizada na Zona Oeste do município carioca. O objetivo central da
pesquisa está em ampliar os estudos de variação nas periferias urbanas para
contemplar a complexidade característica de cidades como o Rio de Janeiro. Como
fundamentação teórica, adotam-se as contribuições de Weinreich; Labov; Herzog
(1968), Labov (1972; 1994; 2001; 2003), Eckert (2000, 2004a, 2004b, 2016), Irvine
(2001) e Coupland (2001), das quais se destacam: a premissa da heterogeneidade
ordenada; os problemas das restrições e do encaixamento linguístico e social para
tratamento de fenômenos linguísticos; e o entendimento da identidade social como
construção linguística. A montagem do corpus, que aqui se apresenta de modo
inédito, contou com registros etnográficos que guiaram os rumos da análise tanto no
que diz respeito ao tratamento das variáveis clássicas para o fenômeno
morfossintático quanto no que se refere ao tratamento qualiquantitativo do vínculo
que cada falante tem com a comunidade. Em um panorama geral, a amostra
apresentou 65,5% de marca explícita de concordância verbal. Submetidos a testes
estatísticos no programa RStudio, esses dados tenderam a ocorrer nos contextos
linguísticos de alta saliência fônica, anteposição do sujeito, sujeito de traço
semântico [+humano] e presença de marcas de plural no sujeito e na forma verbal
anterior. Em termos extralinguísticos, observou-se que a variante, que também foi
favorecida pelo nível de escolaridade superior, apresenta maiores índices de
aplicação na fala de indivíduos que direcionam menos as suas práticas sociais ao
interior da comunidade.
Palavras-chave: concordância verbal, variação linguística, periferia urbana,
etnografia, identidade social.
Abstract
This study presents an analysis of the alternation in third-person plural verbal
agreement in data extracted from interviews conducted in Cidade de Deus, a favela
located in the West Zone of Rio de Janeiro. The main objective of the research is to
expand variationist studies in urban peripheries so as to account for the complexity
characteristic of cities such as Rio de Janeiro. The theoretical framework draws on
the contributions of Weinreich, Labov, and Herzog (1968), Labov (1972, 1994, 2001,
2003), Eckert (2000, 2004a, 2004b, 2016), Irvine (2001), and Coupland (2001),
highlighting the following concepts: the premise of orderly heterogeneity; the
problems of constraints and linguistic and social embedding in the analysis of
linguistic phenomena; and the understanding of social identity as a linguistic
construction. The compilation of the corpus, presented here for the first time,
included ethnographic records that guided the analytical process, both with regard to
the treatment of the classical variables associated with this morphosyntactic
phenomenon and to the qualitative-quantitative analysis of each speaker’s ties to the
community. Overall, the sample exhibited a rate of 65.5% explicit verbal agreement
marking. Statistical analyses conducted in RStudio showed that this pattern tended
to occur in linguistic contexts involving high phonetic salience, preverbal subject
position, subjects bearing the semantic feature [+human], and the presence of plural
marking in both the subject and the preceding verbal form. With respect to
extralinguistic factors, the variant, which was also favored by higher levels of
education, showed higher rates of occurrence among individuals whose social
practices were less oriented toward the interior of the community.
Keywords: verbal agreement; linguistic variation; urban periphery; ethnography;
social identity.
Júlia Vieira Correia
Orientadora: Profa. Dra. Leonor Werneck dos Santos
Ano da defesa: 2026
Páginas: 182
Resumo
Esta Tese, filiada à área da Linguística de Texto, tem como tema os processos de
recategorização das protagonistas e das antagonistas femininas no conto de fadas “Cinderela”,
versão de Perrault (2013 [1697]) e de Grimm (2021 [1812]). A justificativa se pauta no fato
de que, por pertencerem à Literatura Infantil e Juvenil, os contos de fadas apresentam elevado
poder de influência na sociedade, marcando explícita ou implicitamente as gerações e seus
posicionamentos. Partindo disso, temos a hipótese de que a construção das cadeias
referenciais da protagonista e das antagonistas contribui para um processo referencial repleto
de orientações argumentativas (Koch; Elias, 2020 [2016]) que contrapõem as personagens
femininas, podendo marcar uma perspectiva ideológica sexista. Assim, o objetivo geral é
comprovar, por meio da referenciação, que as protagonistas femininas são descritas seguindo
o estereótipo de mulheres frágeis, passivas e sofredoras, enquanto as antagonistas femininas
seguem o padrão de serem fortes, ativas e agressivas. Já os objetivos específicos são: i)
analisar a cadeia referencial CR1 do objeto de discurso “protagonista” (Cinderela),
verificando a construção de estereótipos; ii) analisar as cadeias referenciais CR2 e CR3 do
objeto de discurso “antagonistas” (madrasta e irmãs); iii) observar de que forma o
entrecruzamento da cadeia referencial principal com as cadeias secundárias pode contribuir
para a recategorização da protagonista. Para tanto, como fundamentação teórica, este estudo
terá como respaldo diversos materiais, como os publicados por Coelho (1991), Tatar (2013),
Colomer (2003, 2017), Michelli (2004, 2020), Feres (2023), no que se refere à Literatura
Infantil e Juvenil; E por Bentes (2000, 2001), Marcuschi (2001, 2008), Mondada e Dubois
(2003), Cavalcante (2003, 2011, 2013), Cavalcante e Santos (2012), Koch e Elias (2017
[2006], 2020 [2016]), entre outros, no que se refere à referenciação. O corpus é composto por
duas versões de Cinderela, um conto de fadas clássico europeu, traduzidos para a língua
portuguesa. Como metodologia, realizamos uma abordagem qualitativa do corpus, mas
também há um olhar quantitativo, no que se refere à recorrência de determinados usos e seus
efeitos de sentido. Por fim, como resultados, constatamos que as cadeias referenciais das
protagonistas e das antagonistas, nesses textos clássicos, constroem objetos de discurso
marcados ideologicamente.
Palavras-chave: Linguística de Texto. Referenciação. Contos de Fadas.
Resumen
Esta Tesis, afiliada al área de la Lingüística del Texto, tiene como tema los procesos de
recategorización de las protagonistas y antagonistas femeninas en el cuento de hadas
“Cenicienta”, versión de Perrault (2013 ) y de Grimm (2021 ). La justificación se basa en el
hecho de que, al pertenecer a la Literatura Infantil y Juvenil, los cuentos de hadas presentan
un elevado poder de influencia en la sociedad, marcando explícita o implícitamente a las
generaciones y sus posicionamientos. Partiendo de esto, planteamos la hipótesis de que existe
un proceso referencial repleto de orientaciones argumentativas (Koch; Elias, 2020 [2016]) que
contraponen a los personajes femeninos, lo que podría marcar una perspectiva ideológica
sexista. Así, el objetivo general es comprobar, mediante la referencia, que las protagonistas
femeninas se describen siguiendo el estereotipo de mujeres frágiles, pasivas y sufridoras,
mientras que las antagonistas femeninas siguen el patrón de ser fuertes, activas y agresivas.
Los objetivos específicos son: i) analizar la cadena referencial CR1 del objeto de discurso
“protagonista” (Cenicienta), verificando la construcción de estereotipos; ii) analizar las
cadenas referenciales CR2 e CR3 del objeto de discurso “antagonistas” (madrastra y
hermanastras); iii) observar de qué forma el entrecruzamiento de la cadena referencial
principal con las cadenas secundarias puede contribuir a la recategorización de la
protagonista. Para ello, como fundamentación teórica, este estudio tendrá como respaldo
diversos materiales, como los publicados por Coelho (1991), Tatar (2013), Colomer (2003,
2017), Michelli (2004, 2020), Feres (2023), en lo que se refiere a la Literatura Infantil y
Juvenil; y por Bentes (2000, 2001), Marcuschi (2001, 2008), Mondada y Dubois (2003),
Cavalcante (2003, 2011, 2013), Cavalcante y Santos (2012, 2014), Koch y Elias (2020 , 2017
), entre otros, en lo que se refiere a la referencia. El corpus está compuesto por dos cuentos de
hadas clásicos europeos, traducidos a la lengua portuguesa. Como metodología, realizamos un
enfoque cualitativo del corpus, pero también hay una mirada cuantitativa, en lo que se refiere
a la recurrencia de determinados usos y sus efectos de sentido. Finalmente, como resultados,
verificamos cómo las cadenas referenciales de las protagonistas y antagonistas, en estos textos
clásicos, construyen objetos de discurso marcados ideológicamente.
Palabras clave: Lingüística del Texto. Referencia. Cuentos de Hadas.
Abstract
This Thesis, affiliated with the field of Text Linguistics, focuses on the
recategorization processes of female protagonists and antagonists in the fairy tale
“Cinderella,” in the versions by Perrault (2013) and Grimm (2021). The justification lies in
the fact that, belonging to Children’s and Young Adult Literature, fairy tales hold significant
influence on society, explicitly or implicitly shaping generations and their positions. From
this, the hypothesis posits a referential process filled with argumentative orientations (Koch;
Elias, 2020 [2016]) that contrast the female characters, potentially marking a sexist
ideological perspective. Thus, the general objective is to demonstrate, through referencing,
that female protagonists are described following the stereotype of fragile, passive, and
suffering women, while female antagonists follow the pattern of being strong, active, and
aggressive. The specific objectives are: i) to analyze the referential chain RC1 of the discourse
object “protagonist” (Cinderella), verifying the construction of stereotypes; ii) to analyze the
referential chains RC2 and RC3 of the discourse objects “antagonists” (stepmother and
stepsisters); iii) to observe how the intertwining of the main referential chain with the
secondary chains may contribute to the recategorization of the protagonist. For this purpose,
the theoretical foundation draws on various materials, such as those by Coelho (1991), Tatar
(2013), Colomer (2003, 2017), Michelli (2004, 2020), Feres (2023), regarding Children’s and
Young Adult Literature; and by Bentes (2000, 2001), Marcuschi (2001, 2008), Mondada and
Dubois (2003), Cavalcante (2003, 2011, 2013), Cavalcante and Santos (2012, 2014), Koch
and Elias (2020, 2017), among others, regarding referencing. The corpus consists of two
classic European fairy tales translated into Portuguese. Methodologically, a qualitative
approach to the corpus was employed, complemented by a quantitative perspective on the
recurrence of certain uses and their sense effects. Finally, the results reveal how the referential
chains of protagonists and antagonists in these classic texts construct ideologically marked
discourse objects.
Keywords: Text Linguistics. Referencing. Fairy Tales.
Laís Naufel Fayer Cerri
Orientador(a): Profa. Dra. Carmen Lucia Tindó Ribeiro Secco.
Ano da defesa: 2026
Páginas: 201
Resumo
A poesia de Inez Andrade Paes representa uma vertente de escrita poética que denominamos poesia
de fronteira. Nesta tese, definimos tal conceito, exemplificando-o a partir de algumas características
encontradas na obra da autora escolhida. Analisamos trinta poemas completos, além de um livro de
prosa, a fim de, pela análise de cada texto, não só relacionar a poeta ao conceito criado, mas,
principalmente, apresentá-la ao leitor, contribuindo, sobretudo, para dar visibilidade a uma escritora
moçambicana. A originalidade de nossa pesquisa não está apenas no fato de termos escolhido uma
poeta que, embora tenha sólida produção literária, ainda é pouco conhecida e estudada no meio
acadêmico, mas, também, em apresentá-la a partir de um novo conceito. Embora a ideia de fronteira
não seja nova como metáfora para se referir àqueles que escrevem/vivem/passeiam por diversos
espaços geográficos, nosso intuito foi alargar tal sentido, demonstrando que é possível pensar a
poesia feita no movimento entre espaços temporais, sociais, culturais, históricos, políticos, de
gêneros, linguísticos etc., constituindo textos fluidos não só na forma, mas no conteúdo. Provamos
que a poesia de fronteira está relacionada ao movimento, sendo a poética de Inez um exemplo dessa
mobilidade e dos encontros que essa forma de escrita promove.
ABSTRACT
The poetry of Inez Andrade Paes represents a strand of poetic writing that we call border poetry. In
this thesis, we define this concept, exemplifying it through some characteristics found in the chosen
author’s poetry. We analyzed thirty complete poems, as well as a book of prose, aiming, through the
analysis of each text, not only to relate the poet to the concept created, but, more importantly, to
introduce her to the reader, contributing, above all, to giving visibility to a Mozambican writer. The
originality of our research lies not only in the fact that we chose a poet who, despite her solid
literary output, remains little known and studied in academic circles, but also in presenting her from
a new perspective. While the idea of borders is not new as a metaphor for those who write, live, or
travel across diverse geographic spaces, our aim was to broaden this meaning, demonstrating that
poetry can be conceived as moving between temporal, social, cultural, historical, political, gender,
and linguistic spaces, creating texts that are fluid not only in form but also in content. We
demonstrate that border poetry is related to movement, with Inez’s poetry exemplifying this
mobility and the encounters this form of writing fosters.
Leonardo Barros Medeiros
Orientador(a): Prof. Dr. Godofredo de Oliveira Neto
Ano da defesa: 2026
Páginas: 201
Resumo
O presente trabalho espera trazer para o debate acadêmico os escritos dos primeiros anos do século XXI de Rubem Fonseca, buscando fazer um contraponto com a sua produção literária das quatro últimas décadas do século XX. Dessa forma, pretendemos, neste trabalho, desenvolver a tese de que as relações de amor presentes na literatura do século XXI são reações à solidão, à violência e ao sexo desenfreado excessivamente explorado
pelo pós-modernismo. O retorno do humanismo nas relações pessoais, o encontrar-se com o outro e o perceber que existe alguém ao lado é refletido na literatura por meio de uma concepção do amor como algo sublimado. Segundo David Harvey (1993), o pós-modernismo passou por uma profunda alteração na estrutura do sentimento, “denunciando todo ornamento em crime, todo individualismo como sentimentalismo e todo romantismo com kitsch” (p. 45). Essa mudança refletiu-se nas produções literárias do final do século XX e que estão em seu declínio no século XXI como apontaremos com a pesquisa que ora se propõe. Ainda sobre o pós-modernismo, Jean Baudrillard (2006:125) diz-nos: A hegemonia põe fim à dominação. Interiorizamos a ordem mundial
e seu dispositivo operacional, dos quais somos reféns bem mais que escravos. O consenso, voluntário ou involuntário, substitui a boa e velha servidão. Se a dominação passava por um sistema autoritário de valores positivos, a hegemonia contemporânea passa, ao contrário, por uma liquidação simbólica de todos os valores. As transformações ocorridas no campo dos valores resultam numa literatura em que os afetos não estão em voga. Esses valores esvaziados no pós-modernismo retomam agora o seu lugar e permeiam as páginas das obras analisadas pelo presente estudo. Nesse sentido, explorar a temática do amor em obras de Rubem Fonseca faz-nos refletir sobre a angústia e solidão presentes nestes tempos instáveis, em que tudo, até mesmo as relações amorosas, esvai-se nas incertezas.
Palavras-chave: Rubem Fonseca; Literatura Brasileira; Romance Contemporâneo
ABSTRACT
This work aims to bring Rubem Fonseca’s writings from the early years of the 21st century into the academic debate, seeking to contrast them with his literary production from the last four decades of the 20th century. Thus, in this work, we intend to develop the thesis that the love relationships present in 21st-century literature are reactions to loneliness, violence, and the excessively exploited, unrestrained sex of postmodernism. The return of humanism in personal relationships, the encounter with the other, and the realization that someone exists beside oneself is reflected in literature through a conception of love as something sublimated. According to David Harvey (1993), postmodernism underwent a profound alteration in the structure of feeling, “denouncing all ornament as crime, all individualism as sentimentalism, and all romanticism as kitsch” (p. 45). This change was reflected in the literary productions of the late 20th century and is declining in the 21st century, as we will demonstrate in this proposed research. Regarding postmodernism, Jean Baudrillard (2006:125) tells us: Hegemony puts an end to domination. We internalize the world order and its operational apparatus, of which we are hostages rather than slaves. Consensus, voluntary or involuntary, replaces good old servitude. If domination involved an authoritarian system of positive values, contemporary hegemony, on the contrary, involves a symbolic liquidation of all values. The transformations that have occurred in the field of values result in a literature in which affections are not in vogue. These values, emptied in postmodernism, now regain their place and permeate the pages of the works analyzed in this study. In this sense, exploring the theme of love in Rubem Fonseca’s works makes us reflect on the anguish and loneliness present in these unstable times, in which everything, even love relationships, fades into uncertainty.
Palavras-chave: Rubem Fonseca; Brazilian Literature; Contemporary Novel
Rafaela Cardoso Corrêa dos Santos
Título: A CONSTRUÇÃO DO PATHOS EM TEXTOS JORNALÍSTICOS OPINATIVOS: uma análise semiolinguística de discursos sobre educação
Orientador: Profa. Dra. Lúcia Helena Martins Gouvêa
Ano da defesa: 2026
Páginas: 314
Resumo
Este trabalho versa sobre o conceito de pathos em crônicas jornalísticas e artigos
de opinião publicados em 2020, 2021 e 2022, período em que ocorria a pandemia de
covid-19. O corpus selecionado é formado por dois conjuntos de textos: 25 crônicas
escritas por Jeferson Tenório e 25 artigos de opinião escritos por Cláudia Costin. Dessa
forma, o corpus é composto com o total de 50 textos analisados, que abordam temas
referentes à educação e a assuntos afins no contexto da pandemia de covid-19. Cabe
ressaltar que os dois colunistas são professores com formações distintas e buscam
apresentar, em seus textos, reflexões acerca da educação e de outras questões
pertinentes ao contexto educacional. O presente estudo foi realizado a partir dos
pressupostos da Teoria Semiolinguística de Análise do Discurso, desenvolvida pelo
linguista francês Patrick Charaudeau (2004, 2007, 2010a, 2010b). No desevolvimento
da pesquisa, realizaram-se uma análise macroestrutural da construção argumentativa,
com base na teoria de Chaïm Perelman (2005) e de Lúcia Helena Martins Gouvêa (2002
e 2008), e uma análise microestrutural, embasada nos estudos de Patrick Charaudeau
(2004, 2007, 2010a, 2010b), Christian Plantin (2010a e 2010b), Oswald Ducrot (1987, 1989 e 2009) e Ruth Amossy (2018). Assim, foram observadas estratégias linguístico-discursivas formadas por palavras, expressões e diferentes construções sitagmáticas que podem provocar emoção nos sujeitos envolvidos na enunciação contribuindo com o caráter persuasivo dos discursos analisados. Entende-se, então, que esse estudo pode
contribuir de forma significativa para a compreensão da construção de estratégias patêmicas no desenvolvimento da argumentação e para o entendimento da educação no contexto pandêmico.
Palavras-chave: argumentação; pathos; Semiolinguística; texto jornalístico.
Abstract
This study addresses the concept of pathos in journalistic chronicles and opinion articles
published in 2020, 2021, and 2022, a period during which the COVID-19 pandemic was
taking place. The selected corpus is composed of two sets of texts: 25 chronicles written
by Jeferson Tenório and 25 opinion articles written by Cláudia Costin. Thus, the corpus
consists of a total of 50 analyzed texts, which address themes related to education and
related issues in the context of the COVID-19 pandemic. It is important to note that both
columnists are professors with different academic backgrounds and seek to present, in
their texts, reflections on education and other issues relevant to the educational context.
The present study was conducted based on the assumptions of the Semiolinguistic Theory
of Discourse Analysis, developed by the French linguist Patrick Charaudeau (2004, 2007,
2010a, 2010b). In the development of the research, a macrostructural analysis of the
argumentative construction was carried out, based on the theory of Chaïm Perelman
(2005) and Lúcia Helena Martins Gouvêa (2002 and 2008), and a microstructural
analysis, grounded in the studies of Patrick Charaudeau (2004, 2007, 2010a, 2010b),
Christian Plantin (2010a and 2010b), Oswald Ducrot (1987, 1989 and 2009), and Ruth
Amossy (2018). Thus, linguistic-discursive strategies composed of words, expressions,
and different syntagmatic constructions that may provoke emotion in the subjects
involved in the enunciation were observed, contributing to the persuasive character of the
analyzed discourses. It is therefore understood that this study may contribute significantly
to the understanding of the construction of pathemic strategies in the development of
argumentation and to the understanding of education in the pandemic context.
Keywords: argumentation; pathos; Semiolinguistics; journalistic text.
Resumen
Este trabajo versa sobre el concepto de pathos en crónicas periodísticas y artículos de
opinión publicados en 2020, 2021 y 2022, período en el que ocurría la pandemia de covid-
19. El corpus seleccionado está formado por dos conjuntos de textos: 25 crónicas escritas
por Jeferson Tenório y 25 artículos de opinión escritos por Cláudia Costin. De este modo,
el corpus se compone de un total de 50 textos analizados, que abordan temas relacionados
con la educación y asuntos afines en el contexto de la pandemia de covid-19. Cabe
destacar que ambos columnistas son profesores con formaciones distintas y buscan
presentar, en sus textos, reflexiones acerca de la educación y de otras cuestiones
pertinentes al contexto educativo. El presente estudio se llevó a cabo a partir de los
presupuestos de la Teoría Semiolingüística del Análisis del Discurso, desarrollada por el
lingüista francés Patrick Charaudeau (2004, 2007, 2010a, 2010b). En el desarrollo de la
investigación, se realizaron un análisis macroestructural de la construcción
argumentativa, con base en la teoría de Chaïm Perelman (2005) y de Lúcia Helena
Martins Gouvêa (2002 y 2008), y un análisis microestructural, fundamentado en los
estudios de Patrick Charaudeau (2004, 2007, 2010a, 2010b), Christian Plantin (2010a y
2010b), Oswald Ducrot (1987, 1989 y 2009) y Ruth Amossy (2018). Así, se observaron
estrategias lingüístico-discursivas formadas por palabras, expresiones y diferentes
construcciones sintagmáticas que pueden provocar emoción en los sujetos involucrados
en la enunciación, contribuyendo al carácter persuasivo de los discursos analizados. Se
entiende, entonces, que este estudio puede contribuir de manera significativa a la
comprensión de la construcción de estrategias patémicas en el desarrollo de la
argumentación y al entendimiento de la educación en el contexto pandémico.
Palabras clave: argumentación; pathos; Semiolingüística; texto periodístico.
Marco Aurélio Pereira Mello
Orientadora: Prof.a Dr.a Monica do Nascimento Figueiredo
Ano da defesa: 2026
Páginas: 173
Resumo
O presente trabalho pretende analisar o romance Os Maias (1888), de Eça de
Queirós, sob uma perspectiva comparatista, a partir do diálogo entre a crítica literária
e a geografia cultural-humanista, de modo que as paisagens onde as personagens se
estabeleçam, ou por onde circulem sejam entendidas não como exemplo de uma
descrição acabada, ou como uma simples toponímia, mas como geografias que
emergem a partir da experiência de cada sujeito, no corpo a corpo com o mundo.
Propõe-se privilegiar uma leitura fenomenológica, em que a paisagem – portuguesa
ou estrangeira – significará não apenas o que é exterior à mera visão, mas, sobretudo,
ao que é interior, resultado de uma perspectiva moldada pela experiência social e
cultural das personagens. Sobressai nessa leitura crítica o confronto entre um ponto
de vista advindo do olhar que parte de uma aristocracia decadente, representada
especialmente por Carlos da Maia e João da Ega e do olhar advindo daqueles que
estão socialmente à margem, particularmente Maria Monforte e Maria Eduarda. Por
esse cotejo, pretende-se comprovar que, através do trabalho ficcional de Eça de
Queirós, tem-se em Os Maias um painel ficcional que recria o tempo e o espaço da
Europa da última quadra do século XIX, estando geoliterariamente representada pela
periferia ocupada por Portugal, ou pela centralidade experimentada por Inglaterra ou
França.
Palavras-chave: Eça de Queirós; Os Maias; Literatura Comparada; Geoliteratura;
História Oitocentista.
Résumé
Ce travail se propose d’analyser le roman Os Maias (1888) d’Eça de Queirós
dans une perspective comparative, à travers un dialogue entre critique littéraire et
géographie humaniste et culturelle. L’objectif est d’appréhender les paysages où
évoluent les personnages, non comme des descriptions figées ou de simples
toponymes, mais comme des géographies issues de l’expérience vécue par chaque
sujet au contact étroit du monde. Une lecture phénoménologique est proposée, où le
paysage – portugais ou étranger – signifie non seulement ce qui est extérieur à la
simple vision, mais surtout ce qui est intérieur, fruit d’une perspective façonnée par
l’expérience sociale et culturelle des personnages. Cette lecture critique met en
lumière la confrontation entre le point de vue d’une aristocratie décadente, incarnée
notamment par Carlos da Maia et João da Ega, et celui des personnes socialement
marginalisées, en particulier Maria Monforte et Maria Eduarda. Cette comparaison vise
à démontrer que, à travers l’œuvre de fiction d’Eça de Queirós, Os Maias présente un
panorama fictionnel qui recrée le temps et l’espace de l’Europe du dernier quart du
XIXe siècle, représenté géolittérairement par la périphérie occupée par le Portugal, ou
par la centralité de l’Angleterre ou de la France.
Mots-clés: Eça de Queirós; Os Maias; littérature comparée; géolittérature; histoire du
XIXe siècle.
Abstract
This work aims to analyze the novel Os Maias (1888), by Eça de Queirós, from
a comparative perspective, through a dialogue between literary criticism and cultural-
humanist geography. The goal is to understand the landscapes where the characters
settle or move through not as finished descriptions or simple toponymy, but as
geographies that emerge from each subject’s experience in close contact with the
world. A phenomenological reading is proposed, where the landscape – Portuguese
or foreign – signifies not only what is external to mere vision, but, above all, what is
internal, the result of a perspective shaped by the social and cultural experience of the
characters. This critical reading highlights the confrontation between a viewpoint
stemming from a decadent aristocracy, represented especially by Carlos da Maia and
João da Ega, and the perspective of those who are socially marginalized, particularly
Maria Monforte and Maria Eduarda. This comparison aims to demonstrate that,
through the fictional work of Eça de Queirós, Os Maias presents a fictional panorama
that recreates the time and space of Europe in the last quarter of the 19th century,
represented geoliterarily by the periphery occupied by Portugal, or by the centrality
experienced by England or France.
Keywords: Eça de Queirós; Os Maias; Comparative Literature; Geoliterature; 19th-
Century History.
Maria Cristina Vieira Bastos
Título: Referenciação e multimodalidade: a construção da cadeia referencial Flávio Dino em notícias
Orientadora: Prof.a Dr.a Leonor Werneck dos Santos
Coorientadora: Prof.a. Dr.a Regina Souza Gomes
Ano da defesa: 2026
Páginas: 229
Resumo
Com base na concepção sociocognitiva e interacional da Linguística de Texto −
especialmente da referenciação – e, na interface com a Teoria Semiótica Discursiva,
esta Tese analisa, por meio da análise qualitativa e comparativa, a cadeia referencial do
objeto de discurso (OD) Flávio Dino em notícias publicadas pelos jornais Mídia Ninja e
Folha de S.Paulo. Nessa perspectiva, estabelecemos as seguintes perguntas de pesquisa:
(i) de que forma é construída a cadeia referencial Flávio Dino no imbricamento entre as
linguagens verbal e visual fotográfica? e (ii) como outras cadeias presentes na notícia
influenciam nessa construção? Nossa hipótese é de que as cadeias referenciais se
formam no texto por meio da construção sociodiscursiva e interacional, à medida em
que a linguagem verbal e a imagem fotográfica somam-se ao propósito comunicativo do
enunciador e, por meio de inferências, os sentidos são [re]construídos. Nossa outra
hipótese é que a [re]categorização do OD ocorre por meio do sincretismo entre as
linguagens verbal e visual fotográfica, a partir de conhecimentos prévios evocados pelos
interlocutores no momento da interação. Nosso corpus é composto por seis notícias,
sendo três publicadas pelo jornal Mídia Ninja e três publicadas pelo jornal Folha de
S.Paulo, referentes ao período em que Flávio Dino foi ministro de Estado da Justiça e
Segurança Pública, e, posteriormente, sua indicação e aprovação para assumir uma
cadeira de ministro no Supremo Tribunal Federal (STF). Desse modo, com base na
articulação entre os pressupostos teóricos da referenciação e da semótica discursiva,
examinamos como o modo de relação entre as linguagens verbal e visual fotográfica
converge na construção do OD no texto, formando um todo de sentido (Gomes, 2008).
Nosso objetivo é mostrar que ambas as linguagens, juntas, constituem um todo de
sentido. Como objetivo específico, buscamos identificar de que forma ocorre a
construção de sentido no imbricamento entre as linguagens verbal e visual fotográfica,
ou seja, de que forma ambas as linguagens (verbal e visual fotográfica) são submetidas
a uma única enunciação, formando uma unidade de sentido global e coerente. Os
resultados mostram que as cadeias referenciais verbovisuais imbricadas constituem um
todo de sentido, que converge com o propósito comunicativo do enunciador, em ambas
as mídias.
Palavras-chave: Linguística de Texto, Semiótica Discursiva, linguagem verbovisual,
notícias.
Resumen
Con base en la concepción sociocognitiva e interaccional de la Lingüística del Texto
−especialmente de la referenciación− y en la interfaz con la Teoría Semiótica
Discursiva, esta Tesis analiza, por medio del análisis cualitativo y comparativo, la
cadena referencial del objeto de discurso (OD) Flávio Dino en noticias publicadas por
los periódicos Mídia Ninja y Folha de S.Paulo. Desde esta perspectiva, establecemos
las siguientes preguntas de investigación: (i) ¿de qué forma se construye la cadena
referencial “Flávio Dino” en el imbricamiento entre los lenguajes verbal y visual
fotográfico? y (ii) ¿cómo influyen otras cadenas presentes en la noticia en dicha
construcción? Nuestra hipótesis es que las cadenas referenciales se forman en el texto
por medio de la construcción sociodiscursiva e interaccional, a medida que el lenguaje
verbal y la imagen fotográfica se suman al propósito comunicativo del enunciador y, por
medio de inferencias, los sentidos se [re]construyen. Nuestra otra hipótesis es que la
[re]categorización del OD ocurre por medio del sincretismo entre los lenguajes verbal y
visual fotográfico, a partir de conocimientos previos evocados por los interlocutores en
el momento de la interacción. Nuestro corpus está compuesto por seis noticias, de las
cuales tres fueron publicadas por el periódico Mídia Ninja y tres por el periódico Folha
de S.Paulo, correspondientes al período en que Flávio Dino fue ministro de Estado de
Justicia y Seguridad Pública y, posteriormente, a su nominación y aprobación para
asumir un cargo de ministro en el Supremo Tribunal Federal (STF). De este modo, con
base en la articulación entre los presupuestos teóricos de la referenciación y de la
semiótica discursiva, examinamos cómo el modo de relación entre los lenguajes verbal
y visual fotográfico converge en la construcción del OD en el texto, formando un todo
de sentido (Gomes, 2008). Nuestro objetivo es mostrar que ambos lenguajes, juntos,
constituyen un todo de sentido. Como objetivo específico, buscamos identificar de qué
forma ocurre la construcción de sentido en el imbricamiento entre los lenguajes verbal y
visual fotográfico, es decir, de qué forma ambos lenguajes (verbal y visual fotográfico)
se someten a una única enunciación, formando una unidad de sentido global y
coherente. Los resultados muestran que las cadenas referenciales verbovisuales
imbricadas constituyen un todo de sentido, el cual converge con el propósito
comunicativo del enunciador en ambos medios de comunicación.
Palabras clave: Lingüística del Texto, Semiótica Discursiva, lenguaje verbovisual,
noticias.
Abstract
Based on the socio-cognitive and interactional approach to Text Linguistics −
specifically referentiality − and in interface with Discursive Semiotic Theory, this
Thesis analyzes, through qualitative and comparative analysis, the referential chain of
the discourse object (OD) Flávio Dino in news articles published by the newspapers
Mídia Ninja and Folha de S.Paulo. From this perspective, we establish the following
research questions: (i) in what ways is the referential chain Flávio Dino constructed
within the intertwining of verbal and photographic visual languages? and (ii) how do
other chains present in the news article influence this construction? Our hypothesis is
that referential chains are formed in the text through a socio-discursive and interactional
construction, as verbal language and the photographic image align with the enunciator’s
communicative purpose and, through inferences, meanings are [re]constructed. Our
secondary hypothesis is that the [re]categorization of the OD occurs through the
syncretism between verbal and photographic visual languages, based on prior
knowledge evoked by the interlocutors at the moment of interaction. Our corpus
consists of six news articles, three published by Mídia Ninja and three published by
Folha de S.Paulo, covering the period when Flávio Dino served as Minister of State for
Justice and Public Security, and, subsequently, his nomination and approval to assume a
seat as a justice on the Supreme Federal Court (STF). Thus, based on the articulation
between the theoretical assumptions of referentiality and discursive semiotics, we
examine how the relationship between verbal and photographic visual languages
converges in the construction of the OD within the text, forming a whole of meaning
(Gomes, 2008). Our objective is to demonstrate that both languages, together, constitute
a whole of meaning. As a specific objective, we seek to identify how meaning
construction occurs within the intertwining of verbal and photographic visual
languages; that is, how both languages (verbal and photographic visual) are subjected to
a single enunciation, forming a global and coherent unit of meaning. The results show
that the intertwined verbo-visual referential chains constitute a whole of meaning, which
converges with the enunciator’s communicative purpose in both media outlets.
Keywords: Text Linguistics; Discursive Semiotics; Verbovisual Language; News.
Shélida da Silva dos Santos
Título: A construção do ethos em pedidos de desculpas por pessoas públicas
Orientador: Profa. Doutora Lúcia Helena Martins Gouvêa
Ano da defesa: 2026
Páginas: 214
Resumo
A presente tese investiga as projeções dos ethé de pessoas públicas no gênero
pedido de desculpas. O corpus utilizado foi coletado nas redes sociais, tais como
Facebook, Instagram, Plataforma X (antigo Twitter), Youtube, e em sites que
reproduziam os pedidos de desculpas. Como arcabouço teórico principal, foi
utilizada a Teoria de Semiolinguística do Discurso (Charaudeau, 1983, 1999) para
interpretar os dados em questão, como a identificação da situação de comunicação
e a intencionalidade dos sujeitos envolvidos. Além disso, para analisar as imagens
projetadas pelos enunciadores, foram considerados os estudos sobre o ethos
(Aristóteles, 2019; Amossy, 2016; Maingueneau, 2008; Charaudeau, 2018) desde a
antiguidade até o século XX, com considerações sobre a relação com o interlocutor
e a interferência do público na projeção. Com o objetivo de categorizar os ethé por
profissão, os dados foram separados em cinco categorias profissionais, as quais são
jornalista/apresentador, atleta, ator, cantor e político. A hipótese principal levantada
é de que haveria um ethos específico para cada profissão. Os resultados
quantitativos apontam que há particularidades das projeções em relações a
profissões, porém há regularidades, como a constância das imagens de preservação
e de reconhecimento.
Palavras-chave: ethos; gênero pedido de desculpas; pessoas públicas; redes
sociais.
Abstract
This thesis investigates the projections of ethos in public figures within the genre of
apology. The corpus was collected from social media platforms, such as Facebook,
Instagram, X (formerly Twitter), YouTube as well as websites that reproduce the
apologies. The Semiolinguistic Theory of Discourse (Charaudeau, 1983, 1999) was
used as the main theoretical framework to interpret the data in question, such as the
identification of the communication’s situation and the intentionality of the subjects
involved. Furthermore, in order to analyze the images projected by the speakers,
studies on ethos (Aristóteles, 2019; Amossy, 2016; Maingueneau, 2008;
Charaudeau, 2018) were considered, spanning from antiquity to the 20th century,
with attention to the relationship with the interlocutor and the influence of the
audience on this projection. To categorize ethos according to profession, the data
were divided into five professional groups: journalist/presenter, athlete, actor, singer
and politician. The main hypothesis is that each profession is associated with a
specific ethos. Quantitative results indicate that although there are particularities of
the projections related to the professions, there are also regularities, such as the
constancy of the images of preservation and of recognition.
Keywords: ethos; genre apology; public figures; social media.
Thalles Candal Reis Fernandes
Orientadora: Prof(a). Dr(a). Luciana dos Santos Salles
Coorientador: Prof. Dr. Osvaldo Manuel Alves Pereira Silvestre
Ano da defesa: 2026
Páginas: 113
Resumo
Esta tese estabelece a centralidade do jogo como poética na obra de Carlos de Oliveira. O
itinerário crítico demonstra que o processo de reescrita incessante, caracterizado por uma
“paciência geológica”, revela uma obra marcada por uma múltipla duração, em que diferentes
tempos se constelam. A infância emerge, assim, como estrato primário e modelo de
representação obsessiva. O trabalho de reescrita de Pequenos Burgueses funciona como
laboratório de uma crescente perspectiva lúdica que se instaura no centro de sua criação literária
e atinge seu ápice em Finisterra. A radicalização poética, alegorizada pela descida a um magma
primordial em busca da “desfossilização” da palavra, revela que o rigor oficinal atua como
motor dessa ludicidade. Parte-se da obra como o terço visível de um arquivo submerso que a
sustenta pela combinação dos materiais gerados pelo processo de reescrita. O jogo se
estabelece, então, enquanto força motriz capaz de subverter a paragem do tempo e forjar uma
linguagem apta a provocar revoluções e convidar o leitor para o seu jogo.
Palavras-chave: Carlos de Oliveira; Jogo; Reescrita; Literatura portuguesa; Ludologia.
ABSTRACT
This thesis establishes the centrality of play as poetics in the work of Carlos de Oliveira. The
critical itinerary demonstrates that the process of incessant rewriting — characterized by a
“geological patience” — reveals a body of work marked by a multiple duration, in which
different times constellate. Childhood thus emerges as a primary stratum and a model for
obsessive representation. The rewriting process of Pequenos Burgueses functions as a
laboratory for a growing playful perspective that settles at the center of his literary creation and
reaches its zenith in Finisterra. The poetic radicalization, allegorized by the descent into a
primordial magma in search of the “defossilization” of the word, reveals that craft-like rigor
acts as the engine of this playfulness. The work is approached as the visible third of a submerged
archive that sustains it through the combination of materials generated by the rewriting process.
Play is then established as a driving force capable of subverting the stasis of time and forging a
language apt to provoke revolutions and invite the reader into its game.
Keywords: Carlos de Oliveira; Play; Rewriting; Portuguese literature; Ludology.
Vanessa Ribeiro Cavalcante
Orientadora: Prof(a). Dr(a). Lúcia Helena Martins Gouvêa
Ano da defesa: 2026
Páginas: 241
Resumo
Esta pesquisa constitui-se de um estudo sobre os tipos de ethé projetados pelos estudantes
alfabetizandos e alfabetizados da Educação de Jovens e Adultos em 43 entrevistas, tomando
como referência os vocábulos (sobretudo, substantivos, adjetivos, verbos e advérbios), as
expressões e os enunciados que ajudam a construir, pela língua e pelo discurso, os ethé dos
estudantes da EJA. No caso específico deste corpus, trata-se de tornar visível o discurso
produzido pelos sujeitos estudantes da EJA, uma vez que esse discurso representa os papéis
social e discursivo assumidos pelos indivíduos e como esses sujeitos se identificam e como
interagem com o meio em que vivem. Para tanto, conta, primordialmente, com as contribuições
da Teoria Semiolinguística do Discurso, de Patrick Charaudeau (2017, 2018, 2019),
complementada por outros teóricos que privilegiam a Teoria das Representações Sociais e o
estudo do ethos, como Moscovici (2015); Amossy (2016, 2020; 2022); Maingueneau (2015,
2016, 2019, 2020); respectivamente. A análise desta pesquisa permite compreender que há um
ethos construído por estudantes alfabetizandos revelador de imagens discursivas de
estereótipos, estigma e violência verbal presentes no imaginário sócio-discursivo diferente do
ethos construído pelos estudantes alfabetizados. Buscou-se, portanto, verificar as escolhas
linguístico-discursivas em diferentes tipos de ethé discursivos, em uma análise qualitativa, bem
como descrever o fenômeno discursivo do ethos, em uma análise quantitativa, tendo em vista a
sua relação com a representação das identidades dos sujeitos da EJA.
Palavras-chave: Educação de Jovens e Adultos; ethos; estudantes alfabetizandos; estudantes
alfabetizados; imaginários sócio-discursivos.
ABSTRACT
Esta investigación se constituye de un estudio sobre los tipos de ethé proyectados por los
estudiantes alfabetizandos y alfabetizados de la Educación de Jóvenes y Adultos a través de 43
entrevistas, llevando en cuenta como referencia los vocablos (sobre todo, sustantivos, adjetivos,
verbos y adverbios), las expresiones y los enunciados que ayudan a construir, por la lengua y
por el discurso, los ethé de los estudiantes de la EJA. En el caso específico de este corpus, se
trata de hacerse visible el discurso producido por los sujetos estudiantes de la EJA, una vez que
ese discurso representa los papeles social y discursivo tomados por los individuos y como esos
sujetos se identifican y como interactúan con el medio en el que viven. Para ello, cuenta,
primordialmente, con las contribuciones de la Teoría Semiolinguística del Discurso, de Patrick
Charaudeau (2017, 2018, 2019), complementada por otros teóricos que privilegian la Teoría de
las Representaciones Sociales y el estudio del ethos, como Moscovici (2015); Amossy (2016,
2020, 2022); Maingueneau (2015, 2016, 2019, 2020); respectivamente. El análisis de esta
investigación permite comprender que hay un ethos construido por los estudiantes
alfabetizandos revelador de imágenes discursivas de estereotipos, estigma y violencia verbal
presentes en el imaginario sociodiscursivo distinto de ethos construidos por los estudiantes
alfabetizados. Se ha buscado, por lo tanto, verificar las elecciones lingüístico-discursivas en
distintos tipos de ethé discursivos, en un análisis cualitativa, de la misma manera que describir
el fenómeno discursivo del ethos, en un análisis cuantitativo, teniendo en cuenta su relación con
la representación de las identidades de los sujetos de la EJA.
Palabras clave: Educación de Jóvenes y Adultos; estudiantes alfabetizandos; estudiantes
alfabetizados; imaginarios sociodiscursivo.
TESES DEFENDIDAS EM 2025
Total de teses defendidas: 16
Alessandra Marques da Silva Fagundes
Título: A alternância entre existenciais na escrita brasileira: gêneros textuais-discursivos jornalísticos e pluralidade de normas
Orientadora: Profa. Dra. Silvia Rodrigues Vieira
Coorientadora: Profa. Dra. Monique Débora Alves de Oliveira Lima
Ano da defesa: 2025
Páginas: 235
Resumo
O presente estudo propõe uma investigação acerca do que um continuum de gêneros textuais-discursivos pode revelar quanto à pluralidade de norma(s) culta(s) de escrita(s), de modo a fundamentar o debate acerca de uma norma de referência flexível. A pesquisa é parte integrante do Projeto Pro-norma plural de cujo corpus foi extraída a amostra, desenvolvida por Lima (2022), a partir de textos da esfera jornalística extraídos do banco de dados do jornal carioca O Globo. Para esta análise, propôs-se testar o comportamento dos verbos ter e haver em seu sentido existencial em diversos gêneros presentes em tal veículo de comunicação a saber: artigo, editorial, entrevista, carta de leitor, crônica, notícia e tirinha, agrupados no continuum (i) [+ oralidade], com tirinha e entrevista; (ii) [central], com crônica e notícia; e (iii) [+ letramento], com carta de leitor, artigo e editorial. A composição do continuum deve-se a Lima (2022), que se embasou na experiência prévia descrita em Vieira e Lima (2019), admitindo também as propostas sobre os continua de variação linguística e de fala-escrita (Bortoni-Ricardo, 2004, 2005; Marcuschi, 2001, 2008; Vieira, 2019a, 2019b), associadas às concepções de norma (Faraco, 2008, 2015, 2020). As ocorrências foram codificadas segundo variáveis previsoras e analisadas com o auxílio de ferramentas da plataforma R (R Core Team®, 2019). Esta pesquisa insere-se nos estudos variacionistas da Sociolinguística Laboviana (Weinreich; Labov; Herzog, 2006 [1968]; Labov, 2008 [1972]). Para embasar a análise foram realizados estudos comparativos entre algumas gramáticas tradicionais em contraponto com as gramáticas descritivas como em Bechara, 1999; Cunha, 2006[1985]; Rocha Lima, 2022 [1957]) e Perini, 2003; 2017; Neves, 2011; Castilho, 2010. Além das gramáticas, estudos sociolinguísticos voltados a estudar a competição entre ter e haver em pesquisas tanto da modalidade oral quanto escrita, como em Ribeiro (2018) [1993]; Franchi, Negrão e Viotti (1998); Viotti (1998); Callou e Avelar (2000, 2012); Callou (2001); Avelar (2006); Mattos e Silva e Machado (2012); Vitório (2011, 2012, 2013); Macedo (2015); Gama, Saraiva e Almeida (2019) e Lucchesi, (2019, 2022). Em linhas gerais, pode-se afirmar que os dados obtidos após a análise dos dados apontaram que: (i) nos textos jornalísticos nem sempre é aplicada a norma prescrita pelos manuais e gramáticas tradicionais; (ii) a observação do fenômeno da alternância entre os verbos ter e haver mostrou-se eficiente quando realizada a partir de amostras do continuum de gêneros textuais-discursivos da esfera jornalística para aferir usos normativos; e (iii) a norma, prototipicamente padrão e culta, que é utilizada nos textos publicados no meio jornalístico, demonstra sua potencial pluralidade e flexibilidade, ficando bastante clara a implementação gradual do verbo haver em direção ao polo de [+letramento], em oposição ao verbo ter, em direção ao polo de [+oralidade].
Palavras-Chave: Verbos ter e haver. Continuum de variação linguística. Sociolinguística. Norma(s) culta(s) de escrita. Textos jornalísticos.
Abstract
This study proposes an investigation into what a continuum of textual-discursive genres can reveal regarding the plurality of formal writing norm(s), in order to support the debate about a flexible reference norm. The research is an integral part of the Pro-norma Plural Project, from whose corpus the sample was extracted, developed by Lima (2022), based on journalistic texts extracted from the database of the Rio de Janeiro newspaper O Globo. For this analysis, the proposal was to test the behavior of the verbs ter and haver in their existential sense in various genres present in this communication vehicle, namely: article, editorial, interview, reader’s letter, chronicle, news and comic strip, grouped in the continuum (i) [+ orality], with comic strip and interview; (ii) [central], with chronicle and news; and (iii) [+ literacy], with reader’s letter, article and editorial. The composition of the continuum is due to Lima (2022), who was based on the previous experience described in Vieira and Lima (2019), also admitting the proposals on the continua of linguistic variation and speech-writing (Bortoni-Ricardo, 2004, 2005; Marcuschi, 2001, 2008; Vieira, 2019a, 2019b), associated with the conceptions of norm (Faraco, 2008, 2015, 2020). The occurrences were coded according to predictor variables and analyzed with the help of tools from the R platform (R Core Team®, 2019). This research is part of the variationist studies of Labovian Sociolinguistics (Weinreich; Labov; Herzog, 2006 [1968]; Labov, 2008 [1972]). To support the analysis, comparative studies were carried out between some traditional grammars in contrast with descriptive grammars, such as in Bechara, 1999; Cunha, 2006 [1985]; Rocha Lima, 2022 [1957]) and Perini, 2003; 2017; Neves, 2011; Castilho, 2010. In addition to grammars, sociolinguistic studies aimed at studying the competition between ter and haver in research in both oral and written modalities, such as in Ribeiro (2018) [1993]; Franchi, Negrão and Viotti (1998); Viotti (1998); Callou and Avelar (2000, 2012); Callou (2001); Avelar (2006); Mattos e Silva and Machado (2012); Vitório (2011, 2012, 2013); Macedo (2015); Gama, Saraiva and Almeida (2019) and Lucchesi, (2019, 2022). In general terms, it can be stated that the data obtained after the analysis of the data indicated that: (i) in journalistic texts, the norm prescribed by traditional manuals and grammars is not always applied; (ii) the observation of the phenomenon of alternation between the verbs ter and haver proved to be efficient when carried out from samples of the continuum of textual-discursive genres in the journalistic sphere to assess normative uses; and (iii) the norm, prototypically standard and cultured, which is used in texts published in the journalistic environment, demonstrates its potential plurality and flexibility, making quite clear the gradual implementation of the verb haver towards the pole of [+literacy], as opposed to the verb ter, towards the pole of [+orality].
Keywords: Verbs ter and haver. Linguistic variation continuum. Sociolinguistics. Cultured writing norm(s). Journalistic texts.
Andre Felipe Nunes Klojda
Título: Clarice Lispector: A Cosmovisão de uma Romancista
Orientadora: Profa. Dra. Maria Lucia Guimarães de Faria
Ano da defesa: 2025
Páginas: 165
Resumo
Esta tese parte da hipótese de que, nas narrativas convencionalmente classificadas como romances de Clarice Lispector, pode ser identificada uma cosmovisão (Weltanschauung) particular e original. A fim de avaliar a hipótese, empreendemos a análise de cada uma dessas obras, averiguando o que trazem de inaudito e, ao mesmo tempo, de coerente em relação aos aspectos principais da referida cosmovisão, quais sejam, a insuficiência da expressão em face da complexidade da vida humana e o desejo de suplantar a literatura, o que, paradoxalmente, só pode se materializar por meio da obra de arte literária. As particularidades, relevos e diferentes maneiras de confutar a racionalidade lógica convencional estão presentes em cada romance e contribuem para a construção dessa cosmovisão, conceito aqui entendido, grosso modo, como valores e pressupostos por meio dos quais se forma uma concepção da realidade. Na pesquisa, além de intérpretes e teóricos – sobretudo afins à abordagem hermenêutica e ao pensamento trágico –, utilizamos amplamente outros escritos da autora (contos, crônicas e cartas), que ajudam a elucidar sua arte.
Palavras-chave: Clarice Lispector; cosmovisão; trágico; romance brasileiro.
Abstract
This thesis is based on the hypothesis that, in the narratives conventionally classified as novels written by Clarice Lispector, a particular and original worldview (Weltanschauung) can be identified. In order to evaluate this hypothesis, we undertake an analysis of each of these works, examining what they offer that is both unprecedented and, at the same time, consistent with the main aspects of the aforementioned worldview – namely, the insufficiency of expression in the face of the complexity of human life and the desire to surpass literature, which paradoxically can only be realized through the literary work of art
itself. The specific features, nuances, and various ways of challenging conventional logical rationality are present in each novel and contribute to the construction of this worldview – a concept understood here, broadly speaking, as the values and assumptions through which a conception of reality is formed. In this research, in addition to interpreters and theorists – especially those aligned with the hermeneutic approach and tragic thought – we make extensive use of the author’s other writings (short stories, chronicles, and letters), which help to elucidate her art.
Keywords: Clarice Lispector; worldview; tragic; Brazilian novel
Caio Mieiro Mendonça
Orientadora: Profa. Dra. Eliete Figueira Batista da Silveira
Coorientador: Prof. Dr. Marcelo Alexandre Silva Lopes de Melo
Ano da defesa: 2025
Páginas: 124
Resumo
Esta tese investiga a variação na inserção não convencional da coda final final (r) em verbos, tal como em a. esse álbum estar maravilhosooo; b. quem te viu e quem te ver, e c. perdir o resto da pose que eu tinha. A análise é realizada a partir de um corpus de dados extraídos de textos veiculados em suportes digitais. O trabalho dá continuidade ao estudo de Mendonça (2021), que observou dados de mesma natureza nos quais a inserção do grafema
Palavras-chave: hipercorreção; coda final (r); textos digitais; grafia.
Abstract
This thesis investigates variation in the unconventional insertion of the final coda (r) in verbs, as in a. esse álbum estar maravilhosooo; b. quem te viu e quem te ver; and c. perdir o resto da pose que eu tinha. The analysis draws on a corpus of texts published on digital platforms. This study extends the work of Mendonça (2021), who examined similar data in which the insertion of the grapheme
Keywords: hypercorrection; final coda (r); digital texts; spelling.
Carlos Roberto dos Santos Menezes
Título:Transmigrações narrativas: um passeio pela biblioteca Mnemosyne de Afonso Cruz
Orientadora: Profa. Dra. Ângela Beatriz de Carvalho Faria
Ano da defesa: 2025
Páginas: 361
Resumo
A obra de Afonso Cruz constitui um espaço de experimentação narrativa e reflexão filosófica, marcado pela transgressão das fronteiras entre realidade e ficção. O autor utiliza a «transmigração» literária como estratégia para explorar os limites da criação textual e da existência, construindo narrativas que refletem fragmentação e indeterminação. Inspirando-se na tradição literária portuguesa e ressignificando-a em uma perspectiva contemporânea, Cruz desenvolve um exercício multivocal que se articulam como extensões e deslocamentos de sua subjetividade. Sua obra incorpora elementos híbridos, como conto, novela, romance, crônica, aforismos, poemas, ilustrações, fotografias, dentre outros recursos estilísticos de modo a evidenciar um caráter metanarrativo que posiciona a escritura como simultaneamente objeto e sujeito de reflexão. Sendo assim, a presente Tese de Doutorado busca identificar e analisar os elementos constitutivos da «poética narrativa» de Afonso Cruz, investigando as escolhas estéticas e estruturais que definem sua singularidade. Para isso, examinam-se princípios, técnicas e recursos estilísticos, como o conceito de transmigração que se desdobra em intertextualidade, fragmentação textual, cruzamento de histórias e memórias, e as questões identitárias que permeiam sua obra. O objetivo é compreender as “regras do jogo” que estruturam o universo criativo do autor e destacam sua relevância como uma expressão artística e literária significativa da “novíssima ficção portuguesa”. Para fins de estudo, o corpus selecionado abrange as seguintes obras: Jalan Jalan: uma leitura do mundo; Os livros que devoraram meu pai e A boneca de Kokoschka, dentre outras obras citadas e analisadas ao decorrer da Tese.
PALAVRAS-CHAVE: Afonso Cruz; Jalan Jalanr; Os livros que devoraram meu pai; A boneca de Kokoschka; Literatura Portuguesa Contemporânea; poética; transmigração; novíssima ficção portuguesa.
Abstract
The work of Afonso Cruz constitutes a space of narrative experimentation and philosophical reflection, marked by the transgression of boundaries between reality and fiction. The author employs literary “transmigration” as a strategy to explore the limits of textual creation and existence, crafting narratives that reflect fragmentation and indeterminacy. Drawing inspiration from the Portuguese literary tradition and reinterpreting it from a contemporary perspective, Cruz develops a multivocal exercise that unfolds as extensions and displacements of his subjectivity. His work incorporates hybrid elements, such as short stories, novellas, novels, chronicles, aphorisms, poems, illustrations, photographs, and other stylistic resources, in order to highlight a metanarrative character that positions writing as both the object and subject of reflection. Thus, this Doctoral Dissertation aims to identify and analyze the constitutive elements of Afonso Cruz’s “narrative poetics,” investigating the aesthetic and structural choices that define his uniqueness. To this end, it examines principles, techniques, and stylistic resources, such as the concept of transmigration, which unfolds into intertextuality, textual fragmentation, the intertwining of stories and memories, and the identity-related questions that permeate his work. The objective is to understand the “rules of the game” that structure the author’s creative universe and underscore his relevance as a significant artistic and literary expression of the “newest Portuguese fiction.” For the purposes of this study, the selected corpus includes the following works: Jalan Jalan: uma leitura do mundo, Os livros que devoraram meu pai, and A boneca de Kokoschka, among other works cited and analyzed throughout the Dissertation.
KEYWORDS: Afonso Cruz; Jalan Jalanr; Os livros que devoraram meu pai; A boneca de Kokoschka; Contemporary Portuguese Literature poetics; transmigration, new portuguese fiction.
Carlos Gustavo Camillo Pereira
Orientador: Prof. Dr. Carlos Alexandre Victorio Gonçalves
Ano da defesa: 2025
Páginas: 131
Resumo
A presente tese propõe o reposicionamento da prefixação no centro dos estudos morfológicos do português, tomando como objeto os prefixos com contraparte preposicional, a saber: contra-, entre-, sem- e sobre-. As referidas unidades linguísticas são analisadas sob uma perspectiva cognitivo-construcional ancorada no uso real da língua. Partindo da constatação de que a morfologia foi historicamente marginalizada nas teorizações linguísticas, sobretudo diante do predomínio sintático gerativista, argumenta-se que os prefixos representam uma zona privilegiada de interface entre forma, sentido e experiência, servindo como acesso à dimensão cognitiva e discursiva do léxico (ou construction, mais recentemente). Apoiada na Linguística Cognitiva, na Morfologia Construcional e na análise empírica do corpus baseada no News on the Web (NOW), a investigação evidencia que os prefixos estudados acionam domínios conceptuais, metáforas, frames e operadores cognitivos específicos, configurando redes de polissemia sistemática e usos socialmente motivados. A análise demonstrou que esses afixos, longe de representar exceções, constituem construções legítimas, com um constituinte fixo à esquerda e um slot vazio à direita e cognitivamente motivadas, revelando relações profundas entre morfologia, cognição e uso. Defende-se, assim, que a prefixação com origem preposicional deve ser compreendida como artefato simbólico e relacional, capaz de desvelar modos de significar e de habitar o mundo por meio da língua.
Palavras-chaves: Prefixação; preposição; morfologia; formação de palavras; linguística cognitiva
Abstract
This dissertation proposes the repositioning of prefixation at the center of morphological studies of Portuguese, taking as its object the prepositional-based prefixes contra-, entre-, sem- and sobre. These linguistic units are analyzed from a cognitive-constructional perspective anchored in actual language use. Starting from the observation that morphology has been historically marginalized in linguistic theorization—especially under the hegemonic role of generative syntax—the argument is made that prefixes constitute a privileged interface between form, meaning, and experience, offering access to the cognitive and discursive dimensions of the lexicon. Based on Cognitive Linguistics, Construction Morphology, and corpus-based empirical analysis using the News on the Web (NOW) database, the investigation demonstrates that the studied prefixes activate specific conceptual domains, metaphors, frames, and cognitive operators, shaping systematic networks of polysemy and socially motivated usages. The analysis shows that these affixes, far from being marginal exceptions, constitute legitimate, grammaticalized, and cognitively motivated constructions, revealing profound relations between morphology, cognition, and social life. Thus, prepositional-origin prefixation is defended as a symbolic and relational linguistic artifact, capable of unveiling modes of meaning-making and of inhabiting the world through language.
Keywords: Prefixation; preposition; morphology; word formation; cognitive linguistics.
Cleyciara dos Santos Garcia Camello
Orientador: Prof. Dr. Gilberto Araújo de Vasconcelos Júnior
Ano da defesa: 2025
Páginas: 397
Resumo
Ao longo de sua trajetória, Aluísio Azevedo (1857–1913) mobilizou estratégias publicitárias
para divulgar e promover sua produção literária, contando com o apoio de homens de letras na imprensa e, em especial, com a influência de seu irmão, Artur Azevedo (1855–1908), no
cenário midiático-cultural no Brasil Oitocentista. As fontes recolhidas revelam que tais
estratégias foram fundamentais para sua consagração como o principal representante do
naturalismo no país, e revelam a disputa por reconhecimento e poder no campo literário da
época. A prática publicitária teve início em São Luís, MA, com o lançamento de O mulato
(1881), envolvendo conflitos com o clero local. Na província, o romance foi promovido como
uma obra abolicionista, contra o preconceito racial e anticlerical, em consonância com a visão do autor sobre a interdependência entre Igreja e escravidão. As polêmicas motivaram o
romancista a se mudar para a capital do antigo Império, onde reposicionou a divulgação e
promoção do livro, enfatizando o seu caráter abolicionista e de combate ao preconceito racial, mas silenciando o viés anticlerical, sobretudo por meio da adaptação teatral da narrativa. Essa reformulação esclarece por que a crítica tradicional tende a destacar o aspecto racial da obra, relegando o anticlericalismo a um segundo plano. O romance Casa de pensão (1883–1884), por sua vez, foi promovido de maneira ambígua, com relevo simultâneo no seu potencial folhetinesco e naturalista. Essa ambivalência gerou uma disputa de sentidos na recepção da obra: de um lado, foi acusada por detratores de se limitar à literatura de crime; de outro, foi defendida por seus apoiadores como um romance moralizante. A estratégia foi decisiva para fazer aparecer duas edições em 1884. Já os estudos críticos de Valentim Magalhães (1859-1903) e de Urbano Duarte (1855-1902), por exemplos, ao ressaltarem seu caráter naturalista, foram fundamentais para redimensionar o seu significado textual e influenciar a visão da crítica em geral. Embora tenha sido deslegitimada como literatura séria por parte da crítica, isso não impediu que Casa de pensão fosse reconhecida como uma grande produção literária naturalista pelos demais críticos, os quais detinham mais capital simbólico e assim ter se firmado na historiografia. Esse processo contribuiu para o apagamento de sua dimensão popular, literatura de crime. A pesquisa demonstra que as campanhas publicitárias das referidas obras contribuíram no processo de ascensão da carreira de Aluísio Azevedo como um grande escritor naturalista, bem como para a consagração desses títulos.
Palavras-chave: Aluísio Azevedo. Naturalismo. Divulgação e promoção. O mulato. Casa de
pensão.
Abstract
Throughout his career, Aluísio Azevedo (1857–1913) employed advertising strategies to
disseminate and promote his literary production, relying on the support of men of letters in the press and, in particular, on the influence of his brother, Artur Azevedo (1855–1908), within the media and cultural sphere of nineteenth-century Brazil. The collected sources reveal that such strategies were fundamental to his consecration as the leading representative of Naturalism in the country and highlight the struggle for recognition and power within the literary field of the time. His use of publicity began in São Luís, Maranhão, with the launch of O mulato (1881), which generated conflicts with the local clergy. In the province, the novel was promoted as an abolitionist work, critical of racial prejudice and anticlericalism, in alignment with the author’s view on the interdependence between the Church and slavery. These controversies led Azevedo to relocate to the capital of the former Empire, where he reoriented the promotion of the book, emphasizing its abolitionist and anti-racist character while downplaying its anticlerical dimension — particularly through the theatrical adaptationof the narrative. This strategic reformulation helps explain why traditional criticism tends to highlight the racial aspect of the novel while relegating its anticlericalism to a secondary plane. The novel Casa de pensão (1883–1884), in turn, was promoted in an ambiguous manner, emphasizing both its feuilleton-like appeal and its Naturalist dimension. This ambivalence gave rise to a dispute over its meaning in critical reception: on the one hand, it was accused by detractors of being confined to crime literature; on the other, it was defended by supporters as a morally instructive novel. This strategy proved decisive in the publication of two editions in 1884. Critical studies by figures such as Valentim Magalhães (1859–1903) and Urbano Duarte (1855–1902), by emphasizing its Naturalist features, were essential in reconfiguring its textual significance and influencing critical discourse more broadly. Although Casa de pensão was initially dismissed by some critics as lacking literary seriousness, this did not prevent it from being recognized by others — endowed with greater symbolic capital — as a major Naturalist work, thereby securing its place in literary
Keywords: critical edition, textual criticism, textual tradition, Livros de Linhagens, medieval Portuguese literature.
Danúbia Tupinambá Pimentel
Título:DEUSA D’ ÁFRICA E A POÉTICA DO METAMISERISMO
Orientadora: Profa. Dra. Carmen Lucia Tindó Ribeiro Secco
Ano da defesa: 2025
Páginas: 176
Resumo
A tese pretende estudar a poesia de Deusa d´África, cuja estética é comprometida em combater mudanças provocadas no contexto atual moçambicano por algumas tradições africanas limitantes e, também, por novas políticas imperialistas, geradoras de injustiças sociais, corrupções e mentalidades antinacionais. O principal objetivo do estudo é discutir o metamiserismo, conceito criado pela referida poetisa em parceria com Dom Midó das Dores, e os dispositivos poéticos operados na linguagem poética da autora em virtude de sua escrita crítica e subversiva, em cujos versos ressoam traços herdados do inconformismo de Noémia de Sousa e Paulina Chiziane.
Ensaios de Ana Mafalda Leite fundamentam a investigação acerca dos ecos do grito de Noémia de Sousa e das denúncias de Paulina Chiziane em poemas de Deusa d´África. Textos de outros estudiosos, entre os quais, Sílvio Paradiso, Sávio Roberto Freitas, Vanesssa Riambau Pinheiro, também, apoiam as interpretações da poesia da autora estudada. Para a análise dos aspectos da poética metamiserista, as obras de Pierre Bourdieu, Achille Mbembe e Wolfgang Kaiser são referência na abordagem sobre a linguagem grotesca, mórbida, denunciadora da política de morte reinante no contexto moçambicano focalizado pelas obras de Deusa. A estética de arruinamento, outro viés do metamiserismo, é compreendida a partir de Franz Fanon e Walter Benjamin. Por último, a ironia e o riso cortante de Deusa d´África são tratados com o auxílio de Georges Minois, Linda Hutcheon e Verena Alberti.
Palavras-chave: Deusa d´África, poesia, Moçambique, metamiserismo, ironia.
Resumen
Esta tesis tiene como objetivo estudiar la poesía de Deusa d’África, cuya estética se compromete con la resistencia a los cambios provocados, en el contexto mozambiqueño actual, tanto por ciertas tradiciones africanas limitantes como por nuevas políticas imperialistas generadoras de injusticias sociales, corrupciones y mentalidades antinacionales. El objetivo principal del estudio es discutir el metamiserismo, concepto creado por la poetisa em colaboración con Dom Midó das Dores, y los dispositivos poéticos empleados en su lenguaje poético, marcado por una escritura crítica y subversiva, cuyos versos resuenan con la herencia del inconformismo de Noémia de Sousa y Paulina Chiziane.
Ensayos de Ana Mafalda Leite fundamentan la investigación sobre los ecos del grito de Noémia de Sousa y las denuncias de Paulina Chiziane en los poemas de Deusa d’África. Textos de otros estudiosos, entre ellos Sílvio Paradiso, Sávio Roberto Freitas y Vanessa Rimbau Pinheiro, también respaldan las interpretaciones de la poesía de la autora. Para el análisis de los aspectos de la poética metamiserista, se recurre a las obras de Pierre Bourdieu, Achille Mbembe y Wolfgang Kaiser, quienes ofrecen referencia sobre el lenguaje grotesco, mórbido, denunciante de la política de muerte imperante en el contexto mozambiqueño tratado en la obra de Deusa. La estética del arruinamiento, otra vertiente del metamiserismo, se comprende a partir de Franz Fanon y Walter Benjamin. Por último, la ironía y la risa cortante en la poesía de Deusa d’África son abordadas con el apoyo de Georges Minois, Linda Hutcheon y Verena Alberti.
Palabras clave: Deusa d’África, poesía, Mozambique, metamiserismo, ironia
Abstract
This thesis aims to examine the poetry of Deusa d’África, whose aesthetic is committed to resisting the changes brought about in the current Mozambican context by certain limiting African traditions and, also, by new imperialist policies that generate social injustice, corruption, and antinational mentalities. The main objective of this study is to discuss metamiserism, a concept developed by the poet in collaboration with Dom Midó das Dores, and the poetic strategies employed in her language, marked by a critical and subversive writing style. Her verses resonate with the legacy of nonconformity found in the works of Noémia de Sousa and Paulina Chiziane.
Essays by Ana Mafalda Leite support the investigation of echoes of Noémia de Sousa’s outcry and Paulina Chiziane’s denunciations in the poems of Deusa d’África. Texts by other scholars, including Sílvio Paradiso, Sávio Roberto Freitas, and Vanessa Rimbau Pinheiro, also contribute to interpretations of the author’s poetry. To analyze aspects of metamiserist poetics, the works of Pierre Bourdieu, Achille Mbembe, and Wolfgang Kaiser serve as references in their treatment of grotesque, morbid language, which denounces the politics of death prevailing in the Mozambican context depicted in Deusa’s work. The aesthetics of ruination—another facet of metamiserism—is understood through Franz Fanon and Walter Benjamin. Finally, irony and biting laughter in Deusa d’África’s poetry are analyzed with the support of Georges Minois, Linda Hutcheon, and Verena Alberti.
Keywords: Deusa d’África, poetry, Mozambique, metamiserism, irony.
Daví Lopes Franco
Título: “A DONA PÉ DE CABRA”: EDIÇÃO CRÍTICA E EDIÇÃO MODERNIZADA
Orientador(a): Profa. Dra. Cynthia Elias de Leles Vilaça
Ano da defesa: 2025
Páginas: 150
Resumo
A presente tese de doutorado tem como objetivo principal apresentar uma edição crítica e uma edição modernizada do texto “A Dona Pé de Cabra”, dos Livros de Linhagens do Conde Pedro de Barcelos. A pesquisa foi iniciada em 2018, durante uma iniciação científica na Universidade Federal do Rio de Janeiro, sob orientação dos professores Leonardo Lennertz Marcotulio e Aline Duque Erthal. Com a intenção de entender a tradição do texto em questão, o trabalho desenvolveu-se com base em fundamentos da crítica textual, utilizando os critérios metodológicos de renomados autores dessa área, como Blecua (1983), Spina (1970) e Cambraia (2005). O ponto de partida foi a obra “A Dama Pé de Cabra”, de Alexandre Herculano (1851), cujas menções a um “livro muito velho” motivaram a busca por esse texto anterior, conduzindo à identificação de uma edição intitulada A dona pee de cabra, baseada nos livros de linhagens, realizada por Nunes (1906). Além disso, foi encontrado um fac-símile de um manuscrito, registrado na Biblioteca Nacional de Portugal, que data de entre 1601 e 1700. A análise desses testemunhos foi expandida ao longo do trabalho de conclusão de curso e da dissertação de mestrado, culminando na identificação de novos testemunhos e na elaboração de uma edição diplomática de cada um deles. Este trabalho de doutorado avança na pesquisa sobre a tradição textual de “A Dona Pé de Cabra”, identificando e colacionando variantes textuais, com base no levantamento realizado por Franco (2021), e propõe uma edição crítica que respeita os preceitos rigorosos da crítica textual, com o objetivo de apresentar uma versão fidedigna do texto para os leitores contemporâneos. Além disso, a tese apresenta uma edição modernizada do texto em questão, com a intenção de torná-lo acessível a um público mais amplo, não necessariamente especializado em crítica textual. A tese se organiza em quatro capítulos: o primeiro aborda a transmissão textual e a circulação dos testemunhos de “A Dona Pé de Cabra”; o segundo trata da recensão e da análise das tradições direta e indireta do texto; o terceiro discute a reconstituição do texto crítico, com as decisões editoriais adotadas para a fixação do texto; e o quarto propõe uma edição modernizada para leitores contemporâneos, respeitando a integridade do texto original. A pesquisa contribui significativamente para os estudos de crítica textual, oferecendo uma nova hipótese sobre a tradição do texto e ampliando o entendimento da obra no contexto literário e histórico do português medieval.
Palavras-chave: edição crítica, crítica textual, tradição textual, livros de linhagens, literatura medieval portuguesa.
Abstract
This doctoral thesis aims to present a critical edition and a modernized edition of the text “A Dona Pé de Cabra”, from the Livros de Linhagens of Count Pedro de Barcelos. The research began in 2018, during an undergraduate research project at the Federal University of Rio de Janeiro, under the supervision of Professors Leonardo Lennertz Marcotulio and Aline Duque Erthal. With the intention of understanding the tradition of the text in question, the work developed based on the principles of textual criticism, utilizing the methodological criteria of renowned authors in the field, such as Blecua (1983), Spina (1970), and Cambraia (2005). The starting point was the work “A Dama Pé de Cabra”, by Alexandre Herculano (1851), whose
references to a “very old book” prompted the search for the earlier text, leading to the identification of an edition titled A Dona Pé de Cabra, based on the Livros de Linhagens, edited by Nunes (1906). Additionally, a facsimile of a manuscript, housed in the National Library of Portugal, was found, dating from between 1601 and 1700. The analysis of these witnesses was expanded throughout the undergraduate thesis and master’s dissertation, culminating in the identification of new witnesses and the creation of a diplomatic edition of each. This doctoral work advances research on the textual tradition of A Dona Pé de Cabra, identifying and collating textual variants based on the survey conducted by Franco (2021), and proposes a critical edition that adheres to the rigorous principles of textual criticism, aiming to present a faithful version of the text to contemporary readers. Furthermore, the thesis presents a modernized edition of the text, intended to make it accessible to a broader audience, not necessarily specialized in textual criticism. The thesis is organized into four chapters: the first discusses the transmission and circulation of the textual witnesses of A Dona Pé de Cabra; the second deals with the recension and analysis of the direct and indirect traditions of the text; the third discusses the reconstruction of the critical text, with editorial decisions made to establish the text; and the fourth proposes a modernized edition for contemporary readers, while respecting the integrity of the original text. The research significantly contributes to the field of textual criticism, offering a new hypothesis about the tradition of the text and broadening the understanding of the work within the literary and historical context of medieval Portuguese literature.
Keywords: critical edition, textual criticism, textual tradition, Livros de Linhagens, medieval Portuguese literature.
Drisana de Moraes Oliveira Santos
Orientador(a): Profa. Dra. Luciana dos Santos Salles
Coorientador(a): Profa. Dra. Susanne Zepp-Zwirner
Ano da defesa: 2025
Páginas: 106
Resumo
Pretende-se na presente tese analisar Jalan jalan: uma leitura de mundo, de Afonso Cruz, sob a luz de que F. Schlegel formulou como arabesco e sua relação com o infinito. Para isso, levaremos em consideração a origem do termo arabesco, que remonta à tradição islâmica e pré-islâmica, evidenciando uma relação cosmogônica particular, compartilhada, em alguma medida, tanto por Friedrich Schlegel quanto por Afonso Cruz. Ainda, buscamos entender de que maneira o arabesco se relaciona com o conceito de romance romântico delineado por Schlegel e se seria possível, hoje, considerarmos Jalan jalan como um romance romântico contemporâneo. A pesquisa se orienta pelo princípio do passeio como forma: “Jalan significa rua em indonésio […]. Também significa andar. Jalan jalan, a repetição da palavra, que muitas vezes forma o plural, significa, nesse caso, passear. Passear é andar duas vezes” 1, de modo que a organização não é, necessariamente, linear e a repetição, bem como a fragmentação, é uma constante.
Palavras-chave: Afonso Cruz; Friedrich Schlegel; arabesco; infinito; romance romântico.
Abstract
This thesis aims to analyze Jalan Jalan: Uma Leitura de Mundo by Afonso Cruz considering Friedrich Schlegel’s formulation of the arabesque and its relationship with the infinite. To this end, we will consider the origin of the term “arabesque,” which traces back to Islamic and pre-Islamic traditions, highlighting a particular cosmogonic connection shared, to some extent, by both Friedrich Schlegel and Afonso Cruz. Furthermore, we seek to understand how the arabesque relates to the concept of the Romantic novel as outlined by Schlegel and whether it is possible today to consider Jalan Jalan a contemporary Romantic novel. The research is guided by the principle of wandering as a form: “Jalan means street in Indonesian […]. It also means walking. Jalan jalan, the repetition of the word, which often forms the plural, in this case, means wandering. Wandering is walking twice”2, such that the structure is not necessarily linear, and repetition, as well as fragmentation, is a constant.
Keywords: Afonso Cruz; Friedrich Schlegel; Arabesque; Infinity; Romantic novel.
Felipe Maia Neves Favrat
Título: A CONDIÇÃO INSULAR NA OBRA CORDELÍSTICA DE JOSE FRANKLIN
Orientador(a): Prof. Dr. Gilberto Araújo de Vasconcelos Júnior
Ano da defesa: 2025
Páginas: 111
Resumo
A presente tese visa estudar parte significativa da obra de poesia popular de Jose Franklin, observando de que modo forma e conteúdo estão em comunicação nos cordéis. Serão estudadas as três obras cordelísticas de Franklin sobre a Ilha Anchieta (Rebelião na ilha Anchieta, Os bessarabianos na ilha Anchieta e os Japoneses na ilha Anchieta), antiga colônia penal brasileira e foco da maior rebelião prisional do mundo, e mais outros três (As Olimpíadas do Alemão, Cláudia da Silva Ferreira e A favelinha da Skol e a prisão de Rene Silva e Renato Moura) sobre outros topoi ilhados, todos ambientados no Complexo do Alemão.
Abstract
This thesis aims to study a significant part of Jose Franklin’s popular poetry work, observing how form and content are in communication in the strings. Franklin’s three cordelistic works about Ilha Anchieta (Rebelião na Ilha Anchieta, Os Bessarabianos na Ilha Anchieta and Os Japoneses na Ilha Anchieta), a former Brazilian penal colony and focus of the largest prison rebellion in the world, will be studied, as well as three others (As Olimpíadas do Alemão, Cláudia da Silva Ferreira and A favelinha da Skol e a prisão de Rene Silva e Renato Moura) on other islanded topoi, all belonging to the Complexo do Alemão.
Resumé
Cette thèse a le objective de étudier une partie importe de l’oeuvre de poésie populaire de Jose Franklin, afin d’observer comment la forme et le contenu communiquent entre eux. Serons etudiées trois oeuvres de poésie populaire de Franklin sur l’Île Anchieta (Rébellion sur l’Île Anchieta, Les bessabariens sur l’Île Anchieta et les japonais sur l’Île Anchieta), un ancien brésilien bagne et le centre de la plus grande rébellion carcérale du monde, et autres trois oeuvre de poésie populaire(Les Jeux olympiques sur le Complexe du Allemand, Cláudia da Silva Ferreira et la «Favelinha da Skol» et Le emprisonnement de Rene Silva e Renato Moura) à propos d’autres endroits dans des conditions insulaires, tous situés dans le «Complexo do Alemão».
Gabriel Guimarães Barbosa
Título: As palavras vegetais de Fiama Hasse Pais Brandão seguido de “Catálogo botânico da Obra breve”
Orientador(a): Profa. Dra. Luciana dos Santos Salles
Coorientador(a): Prof. Dr. Marlon Augusto Barbosa
Ano da defesa: 2025
Páginas: 332
Resumo
Diante da importância significativa das palavras vegetais na poesia de Fiama Hasse Pais Brandão, a tese busca apresentar uma investigação interpretativa do elemento vegetal na poesia reunida da poeta. Foi realizada uma catalogação completa das palavras vegetais da poeta, assim se estabelecendo o corpus da pesquisa. O poema “Catálogo botânico da primavera”, motivo da catalogação realizada na tese, se apresenta então enquanto um procedimento de leitura que congrega o caráter de conhecimento e preservação da natureza e da poetização da natureza. O que se defende, a seguir, é que o trabalho meticuloso com as palavras vegetais através de exercícios de composição intratextual resulta na criação de uma “Nova natureza”, em que tudo se relaciona profundamente a partir do elemento sensível e emotivo. Entretecendo no seu texto as palavras vegetais, a nova natureza de Fiama também estabelece diálogos com a história da literatura no campo intertextual, como é flagrante o diálogo estabelecido com Goethe a partir da tília. Por fim, a tese conta com o “Catálogo botânico da Obra breve”, documento que reúne todas as mais de cem plantas mencionadas pela poeta, com imagens, inserção no dicionário e transcrição dos versos em que figuram.
Palavras-chave: Poesia Portuguesa; Fiama Hasse Pais Brandão; Poesia e Natureza; Poesia e botânica; Literatura e Natureza; Literatura e botânica.
Abstract
Regarding the relevance of flora words in Fiama Hasse Pais Brandão’s poetry, the present thesis seeks to present an interpretative investigation of flora elements in this poet’s collected poetry. The corpus of the research is composed of an original complete listing of flora words in Fiama’s poetry. The poem “Catálogo botânico da primavera” is the reason why this listing was conceived in the thesis, and it also presents itself as a reading procedure that gathers a feature of knowledge as well as a poeticizing of nature. Thus, the idea is to argue that a meticulous work with flora words through exercises of intratextual composing leads to the creation of a “New nature”, in which all elements are deeply connected, from a sensitive and emotional aspect. In Fiama’s text, flora words are interweaved in a way that dialogues with the history of literature intertextually, as it is possible to see when Goethe’s linden is mentioned. Lastly, a “Botanical catalog of Obra breve” is presented in the thesis as a document that collects over a hundred flora words used by Fiama, with its images, dictionary entries and verse transcriptions to track these words.
Keywords: Portuguese poetry; Fiama Hasse Pais Brandão; Poetry and Nature; Poetry and botany; Literature and Nature; Literature and botany.
Igor Sanches Pinheiro
Orientador(a): Profa. Dra. Cynthia Elias de Leles Vilaça
Ano da defesa: 2025
Páginas: 333
Resumo
A peça teatral Vida do grande Dom Quixote de la Mancha e do gordo Sancho Pança, escrita por Antônio José da Silva, foi inspirada na segunda parte da famosa obra Dom Quixote de la Mancha, transformando-a em um romance tragicômico (PEREIRA, 2017). Conhecido por suas sátiras e por incluir personagens da Antiguidade e aspectos da mitologia em suas obras, a do famoso fidalgo castelhano é uma das mais célebres do autor, considerado o maior dramaturgo português de sua época. Embora tenha sido encenada pela primeira vez em 1733 (COSTIGAN, 2009), a existência de um manuscrito com trechos textuais inéditos datado de 1782, 38 anos após a publicação do primeiro impresso da obra, chamou a atenção de Pinheiro (2020) e foi alvo de seus estudos. Nesse sentido, o objetivo deste trabalho, de orientação filológica (SPINA, 1977; BLECUA, 1983; CAMBRAIA, 2005), é dar prosseguimento à investigação acerca da transmissão do texto de Antônio José da Silva, a partir do estudo comparativo de 13 testemunhos (12 impressos e um manuscrito) da obra, incluindo o contexto de produção de cada um deles – conforme proposto por Auerbach (1970) – a fim de compreender a relação genealógica entre eles, para propor, então, o estabelecimento de uma edição crítica do texto da obra teatral. A esse estudo, amplia-se a investigação filológica a outras três peças do dramaturgo, com a finalidade de recuperar elementos que contribuam à análise contextual da confecção dos testemunhos da transmissão do texto da obra em tela.
Palavras-chave: Filologia. Edição Crítica. Vida do grande Dom Quixote de la Mancha e do gordo Sancho Pança. Antônio José da Silva. Teatro Cômico Português. Antônio José de Oliveira.
Abstract
The play Vida do grande Dom Quixote de la Mancha e do gordo Sancho Pança, written by Antônio José da Silva, was inspired by the second part of the famous work Dom Quixote de la Mancha, transforming it into a tragicomic novel (PEREIRA, 2017). Considered as the greatest Portuguese playwright of his time, he is known for his satires and for including characters from Antiquity and aspects of mythology in his works. The satire about the famous Castilian nobleman is one of the most famous works by Antônio José da Silva. Although it was performed for the first time in 1733
(COSTIGAN, 2009), the existence of a manuscript with unpublished textual excerpts dated 1782, 38 years after the publication of the first printed version of the text, attract attention of Pinheiro (2020) and it was studied by him. In this sense, the purpose of this paper, from the philological orientation (SPINA, 1977; BLECUA, 1983; CAMBRAIA, 2005), is to continue this investigation of the transmission of the text, to establish a critical edition of the text of the play, based on a comparative study of 13 testimonies – 12 printed testimonies and one manuscript – that also includes the production context of each testimony – as proposed by Auerbach (1970). In addition to this study, the philological investigation was extended to three other plays, written by the same playwright, to highlight elements that contribute to
the contextual analysis of the production of each testimony of the text.
Keywords: Philology. Critical Edition. Vida do grande Dom Quixote de la Mancha e do gordo Sancho Pança. Antônio José da Silva. Teatro Cômico Português. Antônio José de Oliveira.
Kenedi Santos Azevedo
Orientador: Prof. Dr. Rodrigo Alexandre de Carvalho Xavier
Ano da defesa: 2025
Páginas: 195
Resumo
Os elementos nacionalistas do discurso poético camoniano, tais como o mar, o herói navegante, as grandes viagens e os mitos portugueses, presentes em Os Lusíadas, reverberam, em grande parte, da literatura no decorrer dos tempos e vão além do final do século XX. Poetas como Al Berto, imbuídos de um espírito crítico, questionam a tradição e denunciam, ao mesmo tempo, a crise histórica e cultural pela qual passa o país no período em que vive, apesar de terem em seus textos muitos aspectos convergentes aos tratados por Camões, sendo esses, em todo caso, revisados e atualizados. Nesta tese, foi proposta a seguinte questão: verificar de que modo se dá a problematização histórica e poética de Portugal na obra de Al Berto, particularmente em O Medo (2009) – apreendido como uma grande narrativa lírica antiépica, construída na contemporaneidade –, e sua relação com a poesia épica de Camões. Partindo da noção de crise, apresentou-se o entendimento de que a passagem dos dois poetas pelo caos viabilizou a produção poética desses escritores. Para tanto, recorreu-se a Hannah Arendt (2016), Jean-Luc Nancy (2023), Fernando Rosas (2023), Emerson da Cruz Inácio (2013), Gilberto Mendonça Teles (2001), Cleonice Berardinelli (2000), dentre outros estudiosos que, de alguma forma, embasaram esta pesquisa. Concluiu-se que o livro O Medo, reunião de toda obra de Al Berto, pode ser compreendido como uma narrativa responsável pela instalação da ideia de uma nação que está às margens do progresso da sociedade ocidental e sendo impelida para a marginalização desde a ditadura salazarista, situação na qual, até o momento de publicação da obra de Al Berto, ainda não estavam claras as perspectivas de melhorias socioculturais.
Palavras-chave: Al Berto; Camões; O medo; Crises Políticas e Socioculturais em Portugal no século XX.
Abstract
The nationalist elements of the Camonian poetic discourse, such as the sea, the navigational hero, great voyages, and Portuguese myths, presented in Os Lusíadas, resonate throughout Literature over time and extend beyond the end of the 20th century. Engrained by a critical spirit, poets like Al Berto question tradition and, at the same time, denounce the historical and cultural crisis that the country undergoes during their lifetime. Despite having many aspects in their texts that converge with those addressed by Camões, these elements are revisited and updated. This thesis aims to examine how the historical and poetic problematization of Portugal is presented in Al Berto’s work, particularly in O Medo – a grand anti-epic lyrical narrative of contemporaneity – and its relationship with Camões’ epic poetry, understanding these critical moments as the poets’ passage through chaos, enabling their poetic production. To this end, the research draws on Hannah Arendt (2016), Jean-Luc Nancy (2023), Fernando Rosas (2023), Emerson da Cruz Inácio (2013), Gilberto Mendonça Teles (2001), and Cleonice Berardinelli (2000), among other scholars who have in some way supported this study. It concludes that O Medo can be understood as a narrative responsible for proposing the idea of a nation that exists on the margins of society and lies at the bottom of official history.
Keywords: Al Berto; Camões; Crisis; Chaos; Portuguese Culture.
Lívia Ferreira Alves da Silva
Título da dissertação: Expressões de futuridade verbal na escrita brasileira: gêneros textuais-discursivos e pluralidade de normas
Orientadora: Professora Doutora Silvia Rodrigues Vieira.
Coorientadora: Professora Doutora Monique Débora Alves de Oliveira Lima.
Ano da defesa: 2025
Páginas: 266
Resumo
O presente trabalho descreve e analisa as expressões de futuridade em língua portuguesa na escrita jornalística brasileira com o intuito de promover a reflexão acerca daquilo que se entende como norma praticada e predicada (Barbosa, 2015b) em um continuum de gêneros textuais-discursivos jornalísticos em relação à caracterização da(s) norma(s) culta(s). Atrelada a essa questão, objetiva-se apurar o comportamento de formas alternantes – futuro simples, futuro perifrástico e presente – em diferentes gêneros textuais-discursivos e no continuum proposto por Lima (2022) a partir dos condicionamentos que determinam a variação. Em paralelo, aventa-se a reflexão acerca da norma de referência, mais especificamente a sua pluralidade e flexibilidade, considerando os impactos em contexto na escola e fora dela. Os pressupostos teórico-metodológicos selecionados, para realizar esta empreitada, baseiam-se, primeiramente, na Teoria da Variação e Mudança Linguística (Weinreich, Labov, Herzog, 2006[1968]; Labov, 1972), visto que os estudos variacionistas têm contribuído de forma significativa para um melhor mapeamento das variedades linguísticas. Para o tratamento e a análise dos dados, são consideradas as propostas sobre os continua de variação linguística e de fala-escrita (Biazolli, 2016; Bortoni-Ricardo, 2004, 2005; Marcuschi, 2001, 2008; Lima, 2022; Vieira, 2019a, 2019b), associadas às concepções de norma (Faraco, 2008, 2015, 2020) e às características situacionais dos gêneros textuais-discursivos (Biber; Conrad, 2009). Assim dito, a investigação ora realizada integra o projeto Pró-norma Plural. O corpus adotado para análise foi o Corpus Pró-norma Plural, mais especificamente, a amostra jornalística do Rio de Janeiro. Os dados foram coletados de acordo com a regra variável estabelecida. Em seguida, foram tratados e analisados de acordo com as variáveis planejadas através de ferramentas da plataforma R (R core team, 2019). A análise dos dados pautou-se em três momentos distintos: a distribuição geral dos dados, o primeiro subconjunto formado pelas três formas alterantes e o segundo subconjunto com apenas duas formas – futuro simples e perifrástico. Sobre as formas que expressam futuro, houve diferenças entre elas nos dois subconjuntos, porém no primeiro constatou-se que o presente não era uma variante sensível as porções do continuum. Para o segundo, o futuro simples foi favorecido em relação ao futuro perifrástico na porção de [+letramento]; em contrapartida, o futuro perifrástico, na porção [+oralidade], indicando que o futuro simples tende a ser a forma selecionada em contextos de maior planejamento/ monitoramento em relação ao ideário de norma de prestígio. Na porção [central], verificou-se uma distribuição de dados mais variada, sinalizando maior flexibilidade em relação à norma utilizada. Por fim, considera-se que os resultados obtidos evidenciam que: (i) a norma praticada nos textos da esfera jornalística é plural e acomoda flexibilidade e (ii) o mapeamento de fenômenos variáveis a partir da perspectiva de porções de gêneros textuais-discursivos mostrou-se significativo para o debate de uma norma de referência em contextos de língua escrita.
Palavras-chave: norma de referência; gêneros textuais-discursivos; continua de variação linguística; esfera jornalística; futuridade.
Abstract
The present study describes and analyzes expressions of futurity in the Portuguese language within Brazilian journalistic writing, aiming to foster reflection on what is understood as the norm both practiced and prescribed (Barbosa, 2015b) within a continuum of journalistic textual-discursive genres in relation to the characterization of standard varieties. In connection with this issue, the study seeks to examine the behavior of alternating forms—simple future, periphrastic future, and present tense—across different textual-discursive genres and within the continuum proposed by Lima (2022), based on the conditioning factors that determine variation.Concurrently, the study explores the notion of a reference norm, particularly its plurality and flexibility, considering its impact both in and outside school contexts. The theoretical and methodological framework adopted for this research is primarily based on the Theory of Linguistic Variation and Change (Weinreich, Labov, Herzog, 2006 [1968]; Labov, 1972), as variationist studies have significantly contributed to the mapping of linguistic varieties. For data processing and analysis, the study considers approaches related to linguistic variation continua and the speech-writing continuum (Biazolli, 2016; Bortoni-Ricardo, 2004, 2005; Marcuschi, 2001, 2008; Lima, 2022; Vieira, 2019a, 2019b), along with conceptions of norm (Faraco, 2008, 2015, 2020) and the situational characteristics of textual-discursive genres (Biber, Conrad, 2009). Accordingly, this research is part of the Pró-norma Plural project.The corpus adopted for analysis is the Pró-norma Plural Corpus, specifically the journalistic sample from Rio de Janeiro. Data were collected according to the established variable rule and subsequently processed and analyzed based on pre-defined variables using tools available on the R platform (R Core Team, 2019). The data analysis was structured into three distinct phases: the overall distribution of data, the first subset comprising the three alternating forms, and the second subset including only two forms—simple future and periphrastic future.Regarding the forms expressing futurity, differences were observed between them in both subsets. However, in the first subset, the present tense was found not to be a sensitive variant across portions of the continuum. In the second subset, the simple future was favored over the periphrastic future in the [+literacy] portion, whereas the periphrastic future was more frequent in the [+orality] portion, suggesting that the simple future tends to be the preferred form in contexts requiring greater planning and monitoring, aligning with the notion of a prestige norm. In the [central] portion, a more diverse distribution of data was observed, indicating greater flexibility regarding the norm employed.Finally, the findings suggest that: (i) the norm practiced in journalistic texts is plural and accommodates flexibility, and (ii) mapping variable linguistic phenomena based on portions of textual-discursive genres has proven to be a meaningful approach to discussing a reference norm in written language contexts.
Keywords: reference norm; textual-discursive genres; continua of linguistic variation; journalistic sphere; futurity.
Lucas Laurentino de Oliveira
Título: PEDAGOGIA DAS TESTEMUNHAS: leitura de Jorge de Sena enquanto professor
Orientador(a): Prof. Dr. Jorge Fernandes da Silveira
Ano da defesa: 2025
Páginas: 170
Resumo
A presente tese investiga a obra do escritor português Jorge de Sena com o objetivo de propor um conceito interpretativo, denominado “pedagogia das testemunhas”. O autor em questão viveu o século XX dividido em três países: Portugal, Brasil e Estados Unidos. Nascido e criado em Portugal, começou a publicar poemas e ensaios na década de 1940, ingressando assim no meio literário de então. Em 1959, como consequência da sua atuação política antissalazarista, exilou-se no Brasil, junto da família, onde ingressou na carreira docente universitária, e se manteve até 1965, quando, em decorrência da ditadura instaurada pelo golpe civil-militar de abril de 1964, precisou exilar-se uma segunda vez, indo para os EUA, país em que viveu até a sua morte. O foco da pesquisa é verificar como essa trajetória biográfica, mais especificamente a sua atuação no magistério superior, impactou a sua produção escrita. Para isso, foi necessário traçar um breve histórico da educação superior brasileira, entender como Jorge de Sena se encaixa nesse quadro e analisar a visão do autor a respeito da sua atividade enquanto professor. Daí, a pesquisa se debruçou sobre três vertentes da obra seniana: o ensaio, a poesia e a ficção, a fim de interpretar como esses textos revelam uma concepção pedagógica subjacente ao seu pensamento, em particular a “poética testemunhal” expressa no prefácio do livro Poesia-I. Recorreu-se, então, a conceitos educacionais de Paulo Freire e de bell hooks para propor uma leitura de Jorge de Sena que conjugue o testemunho e a pedagogia, sintetizada no termo “pedagogia das testemunhas”. Assim, verificou-se que, embora o autor em foco não tenha escrito exaustivamente sobre ensino, é possível reconhecer uma linha de força na sua obra quanto às reflexões sobre o aprendizado e sobre o papel da educação na sociedade e na transformação do mundo.
Palavras-chave: Jorge de Sena; Paulo Freire; literatura portuguesa; pedagogia; testemunho.
Abstract
This thesis examines the work of portuguese writer Jorge de Sena with the aim of proposing an interpretive concept called “pedagogy of witnesses.” The author lived the 20th century divided between three countries: Portugal, Brazil, and the United States. Born and raised in Portugal, he began publishing poems and essays in the 1940s, establishing himself in the literary milieu of the time. In 1959, due to his anti-Salazarist political activities, he went into exile in Brazil, where he began his university teaching carrer, until 1965. However, following the civil-military coup of April 1964, he had to go into exile again, this time moving to the USA, where he resided until his death. The research aims to examine how this biographical trajectory, particularly his involvement in higher education, influenced his written production. To this end, it was necessary to outline a brief history of Brazilian higher education, understand Jorge de Sena’s role in this context, and analyze his perspectives on his activity as a professor. The research focused on three aspects of Sena’s work: essays, poetry, and fiction, with the goal of interpreting how these texts reveal an underlying pedagogical conception in the author’s thought, particularly the “testimonial poetics” expressed in the preface of the book Poesia-I. Using educational concepts from Paulo Freire and bell hooks, a reading of Jorge de Sena is proposed that combines testimony and pedagogy, synthesized in the term “pedagogy of witnesses.” It was found that, although the author did not write extensively about teaching, it is possible to identify a central theme of reflections on learning and the role of education in society and transformation of the world.
Keywords: Jorge de Sena; Paulo Freire; portuguese literature; pedagogy; testimony.
Tiago Vieira de Souza
Orientador(a): Prof. Dr. Carlos Alexandre Victorio Gonçalves
Coorientador: Prof. Dr. Vítor de Moura Vivas
Ano da defesa: 2025
Páginas: 142
Resumo
O presente trabalho tem por objetivo analisar e, a partir de então, discutir como a composição neoclássica (LÜDELING, 2006; PETROPOULOU, 2009; CAETANO, 2010; GONÇALVES, 2011b) vem sendo abordada nas aulas de gramática de língua portuguesa no Ensino Médio. Assim, o trabalho defende que a discussão desse tópico na educação básica pode ser produtiva, uma vez que os alunos mostram curiosidade em relação a novas formações da língua ou até mesmo em relação a palavras que já existiam e que foram formadas com elementos neoclássicos, seja fora ou dentro da esfera técnico-científica. Nesse viés, os mecanismos da recomposição (GONÇALVES, 2016) e da confixação (MARTINET, 1979; CORBIN, 2001; RALLI, 2008a; RADIMSKÝ, 2011; GONÇALVES, 2011b) são abordados como subprocessos da composição neoclássica e, assim, são apresentados em propostas de atividades que podem ser aplicadas em aulas de língua portuguesa no Ensino Médio. Para o contexto do ensino (FRANCHI, 2006; BASSO & OLIVEIRA, 2012; VIEIRA, 2018; VIVAS et al., 2017; VIVAS et. al, 2019; BRASIL, 2018), este trabalho propõe que é relevante fugir do tradicionalismo quase sempre associado ao ensino da língua portuguesa. Portanto, evidencia-se que o fazer científico é essencial nas aulas de língua, para gerar o envolvimento, o engajamento e o interesse dos alunos em relação ao tópico abordado em sala de aula: a composição neoclássica, que quase sempre é esquecida e preterida. Com essa proposta, demonstra-se que essa classe precisa ter um lugar mais central no ensino de língua materna, ou seja, não deve constar somente nas listas ou nos anexos dos manuais de ensino.
Palavras-chave: composição neoclássica; recomposição; confixação; morfologia; ensino de gramática.
Abstract
The present work aims to analyze and, from there, discuss how neoclassical composition (LÜDELING, 2006; PETROPOULOU, 2009; CAETANO, 2010; GONÇALVES, 2011b) has been addressed in Portuguese grammar classes in High School. Thus, this work argues that discussing this topic in basic education can be productive, since students show curiosity regarding new word formations in the language or even words that already existed and were formed with neoclassical elements, whether outside or within the technical-scientific sphere. In this perspective, the mechanisms of recomposition (GONÇALVES, 2016) and confixation (MARTINET, 1979; CORBIN, 2001; RALLI, 2008a; RADIMSKÝ, 2011; GONÇALVES, 2011b) are addressed as subprocesses of neoclassical composition and are therefore presented in activity proposals that can be applied in Portuguese language classes in High School. For the teaching context (FRANCHI, 2006; BASSO & OLIVEIRA, 2012; VIEIRA, 2018; VIVAS et al., 2017; VIVAS et. al, 2019; BRASIL, 2018), this work proposes that it is relevant to move away from the traditionalism almost always associated with the teaching of Portuguese. Therefore, it is evident that scientific work is essential in language classes, in order to generate students’ involvement, engagement, and interest regarding the topic addressed in the classroom: neoclassical composition, which is almost always forgotten and neglected. With this proposal, it is demonstrated that this class needs to have a more central place in the teaching of the mother tongue, that is, not only in the lists or in the appendices of teaching manuals.
Keywords: neoclassical composition; recomposition; confixation; morphology; grammar teaching.
Thaíla Moura Cabral
Orientador(a): Profa. Dra. Ângela Beatriz de Carvalho Faria
Ano da defesa: 2025
Páginas: 137
Resumo
Esta Tese investiga imagens sobreviventes no imaginário das personagens dos livros O manual dos inquisidores (1996) e Que cavalos são aqueles que fazem sombra no mar? (2009), do consagrado escritor português contemporâneo António Lobo Antunes. Nas obras referidas, há personagens assombradas pelas imagens traumáticas que sobrevivem em sua memória; governantas desamparadas que amparam e sustentam as famílias em ruínas; a ausência ou omissão da figura paterna; filhos problemáticos, despedaçados e solitários. Analisamos, principalmente, além da temática da rasura dos afetos, determinadas imagens obsessivas relacionadas ao medo (oriundo da infância) e à morte (tendo em vista a presença de personagens que dão ares de estar mortas e vivas concomitantemente). A constatação de que, nos romances de Lobo Antunes, o ato de narrar privilegia o conflito caótico da ordem do pensamento, em detrimento do relato linear, motivou esta investigação sobre a materialização do pensamento em arte escrita e sobre aquilo que resiste em contextos marcados pelo trauma e pelo medo. O problema central consiste, portanto, em compreender como, a partir dessa tessitura narrativa aparentemente caótica, a prosa é capaz de revelar imagens sobreviventes retidas na memória das personagens e de restituir, com notável precisão, o espelhamento de nossa própria experiência perceptiva. Além disso, ressaltamos a singularidade da escrita do autor – um escritor consciente dos processos narrativos de construção dos textos por meio de evidências implícitas e explícitas. Com isso, averiguamos o desdobramento do discurso crítico de António Lobo Antunes perante a construção literária dos livros pertencentes, respectivamente, ao ciclo do poder (O manual dos inquisidores) e ao ciclo do silêncio (Que cavalos são aqueles que fazem sombra no mar?), o que levou a possível conclusão de que o exercício do poder – autoritário e violento – culmina em silêncios ainda mais aterrorizantes. Para tanto, utilizamos como suporte teórico os apontamentos de Georges Didi-Huberman (2021, 2020 etc.), Jacques Rancière (2021, 2009a; 2009b etc.), Ângela Beatriz Faria (2024 2023, 2021), Maria Alzira Seixo (2010, 2008a, 2008b etc.), Ana Paula Arnaut (2012, 2011 etc.), entre muitos outros.
Palavras-chave: Literatura portuguesa contemporânea. António Lobo Antunes. O manual dos inquisidores. Que cavalos são aqueles que fazem sombra no mar?. Imagens sobreviventes.
Abstract
This thesis investigates surviving images in the characters’ imagination in the books O manual dos inquisidores (1996) and Que cavalos são aqueles que fazem sombra no mar? (2009), by the renowned contemporary Portuguese writer António Lobo Antunes. In these works, there are characters haunted by the traumatic images that survive in their memory; helpless governesses who support and sustain families in ruins; the absence or omission of the father figure; and problematic, fragmented, and lonely children. In addition to the theme of the erasure of affections, we analyzed certain obsessive images related to fear (stemming from childhood) and death (given the presence of characters who appear to be dead and alive at the same time). The realization that, in Lobo Antunes’ novels, the act of narrating privileges the chaotic conflict of the order of thought, to the detriment of the linear account, motivated this investigation into the materialization of thought in written art and what resists in contexts marked by trauma and fear. Therefore, the central problem is to understand how, through this seemingly chaotic narrative fabric, prose can reveal surviving images retained in the characters’ memory and restitute, with remarkable precision, the mirroring of our perceptual experience. Furthermore, we highlight the singularity of the author’s writing — a writer fully aware of the narrative processes involved in constructing texts through implicit and explicit evidence. Accordingly, we examine the unfolding of António Lobo Antunes’s critical discourse within the literary construction of the novels, which belong, respectively, to the cycle of power (O manual dos inquisidores) and the cycle of silence (Que cavalos são aqueles que fazem sombra no mar?). This analysis led to the possible conclusion that the exercise of power, authoritarian and violent, culminates in silences that are even more terrifying. To support this study, we draw on the theoretical contributions of Georges Didi-Huberman (2021, 2020, etc.), Jacques Rancière (2021, 2009a, 2009b, etc.), Ângela Beatriz Faria (2024, 2023, 2021), Maria Alzira Seixo (2010, 2008a, 2008b, etc.), Ana Paula Arnaut (2012, 2011, etc.), among many others.
Keywords: Contemporary portuguese literature. António Lobo Antunes. O manual dos inquisidores. Que cavalos são aqueles que fazem sombra no mar?. Surviving images.
Thaís Fernandes Velloso
Título: Eneida: cronista flâneuse e foliã
Orientador(a): Profa. Dra. Anélia Montechiari Pietrani
Ano da defesa: 2025
Páginas: 219
Resumo
A partir do diálogo entre literatura, experiência urbana e Carnaval, esta tese analisa a obra da autora paraense Eneida de Moraes (1903-1971), a fim de investigar a mulher como protagonista em espaços ou contextos que comumente lhe eram/são hostis, a cidade e a festa. Tendo a crônica como objeto central de estudo, inicialmente o trabalho discute características do gênero, com base em seu teor literário, e traça um sucinto panorama da crônica de autoria feminina com o propósito de evidenciar a relevância de Eneida nesse cenário. Para tanto, são discutidos estudos como os de Marlyse Meyer, Antonio Candido, Beatriz Resende, Eduardo Portella, Constância Lima Duarte e Zahidé Muzart. Em seguida, o enredo – a própria autora – é apresentado, tendo em vista que se trata de uma escritora alheia ao cânone, por meio das contribuições de Veloso Leão e Eunice Ferreira dos Santos. Os demais capítulos concentram-se na mulher flâneuse, isto é, que gosta de andar pelas ruas e vivenciar as cidades, e foliã, que não dispensa os festejos carnavalescos. A partir da leitura de crônicas das obras Cão da madrugada (1954), Aruanda (1957) e Banho de cheiro (1962), discute-se o conceito de flâneuse, fundamentado em autoras como Elizabeth Wilson e Lauren Elkin, a fim de revelar a peculiar flânerie de Eneida; e investiga-se, em crônicas publicadas no Diário de Notícias, a foliã, que, além de valorizar a mulher que se permite vivenciar as ruas e a folia, defende o Carnaval e aqueles que produzem a festa. Verifica-se, com base nas produções de Rachel Soihet e Renato Ortiz, por exemplo, e na obra História do Carnaval carioca (1958), da própria Eneida, que suas crônicas, unindo os aspectos literário e político, destacam o protagonismo da mulher cronista, flâneuse e foliã.
Palavras-chave: Literatura Brasileira; Carnaval; Flânerie; Eneida; Crônica de autoria feminina.
Abstract
From the dialogue amongst literature, urban experiences and Carnival, this thesis analyses the work by Eneida de Moraes (1903-1971), author from the state of Pará, Brazil, in order to investigate women as protagonists in spaces or contexts that commonly were/are hostiles to them, the city and the festivity. Having chronicles as the central object of studies, initially the work discusses the characteristics of the genre, based on its literary content, and draws a brief overview of the female author chronicles with the purpose of highlighting the relevance of Eneida in this scenario. For so, studies are discussed, like the ones by Marlyse Meyer, Antonio Candido, Beatriz Resende, Eduardo Portella, Constância Lima Duarte and Zahidé Muzart. Following, the subject – the author herself – is presented, considering that she is a writer outside the canon, through the contributions of Veloso Leão and Eunice Ferreira dos Santos. The other chapters are focused on the flâneuse women, that is, the one who likes to walk around the streets and live the city, and reveler, who enjoys and does not dispense with the Carnival celebrations. From the reading of the chronicles Cão da madrugada (1954), Aruanda (1957) and Banho de cheiro (1962), the flâneuse concept is discussed, based on authors like Elizabeth Wilson and Lauren Elkin, to reveal Eneida’s peculiar flânerie; and it is investigated, in the chronic published in the newspaper Diário de Notícias, a reveler that, besides valuing the woman that allows herself live the streets and the festivities, also defends the Carnival and the ones that produce the party. It is verified, based on the productions by Rachel Soihet and Renato Ortiz, e.g., and on the work História do Carnaval carioca (1958), by Eneida herself, that her chronic, by uniting the literary and political aspects, highlights the protagonism of a chronist, flâneuse and reveler woman.
Keywords: Brazilian Literature; Carnival; Flânerie; Eneida; Female author chronic.
Wendel Carlos de Sousa
Título: A reinvenção do Barroco pela imaginação artística de Murilo Mendes.
Orientador(a): Prof. Dr. Gilberto Araújo de Vasconcelos Júnior
Ano da defesa: 2025
Páginas: 203
Resumo
O presente trabalho procura investigar os ecos do Barroco na obra de Murilo Mendes, pois compreendemos que, muito mais do que simplesmente surrealizante em diversos pontos, sua escrita recebe influências da arte seiscentista mais frequentemente do que pode parecer às primeiras vistas. Um dos traços que nos permite chegar a essa conclusão diz respeito ao importante catolicismo – inclusive literário – que o autor assumiu
definitivamente a partir de 1934 e que marca consistentemente toda a sua obra. Outra questão também significativa para o exame a que nos propomos é a famosa conciliação de contrários, notada por outros autores e pelo próprio Murilo, como marca fundamental de estilo barroquizante nos processos poéticos do juiz-forano. A todo o exame que possamos fazer sobre o Barroco em Murilo Mendes, levando-se em consideração os livros Contemplação de Ouro Preto, Siciliana e Tempo Espanhol, além de obras embrionárias
como Poemas, por exemplo, unimos uma bibliografia considerável sobre o assunto, que combina pesquisadores de gabarito reconhecido como Heirich Wölfflin, Helmut Hatzfeld, Afrânio Coutinho, Affonso Ávila e Lourival Gomes Machado. Em se tratando da fortuna crítica do poeta em questão, incontornáveis são Murilo Marcondes de Moura, José Guilherme Merquior, Fábio Lucas, Laís Corrêa de Araújo e Joana Matos Frias, entre outros, a pavimentar nosso próprio caminho analítico nesta que se pretende ser, embora
singelamente, mais uma colaboração para a expansão apreciativa do autor em terras brasileiras.
Palavras-chave: Murilo Mendes; Barroco; Modernismo brasileiro.
Abstract
This paper seeks to investigate the echoes of the Baroque in the work of Murilo Mendes, since I understand that, much more than simply surrealizing at several points, his writing is influenced by the seventeenth-century art more frequently than may seem at first glance. One of the features that allows me to reach this conclusion is the Catholicism – even in the literature – that the author assumes definitely from 1934 onwards and which consistently marks all his work. Another matter that is also meaningful for the exam I propose is the famous conciliation of opposites, noticed by other authors and by Murilo himself, as a fundamental mark of the Baroque style in the poetic processes of the Citizen from Juiz de Fora. The analysis of the Baroque in Murilo Mendes’ works, taking into account the books Contemplação de Ouro Preto, Siciliana and Tempo espanhol, besides embryonic works such as Poemas, for example, is aligned with a substantial bibliography
on the subject, which combines renowned researchers as Heirich Wölfflin, Helmut Hatzfeld, Afrânio Coutinho, Affonso Ávila and Lourival Gomes Machado. When it comes to the critical fortune of the poet in question, Murilo Marcondes de Moura, José Guilherme Merquior, Fábio Lucas, Laís Corrêa de Araújo and Joana Matos Frias, among others, are unavoidable, paving my own analytical path in what is intended to be, albeit simply, another collaboration for the author’s appreciative expansion in Brazilian lands.
Keywords: Murilo Mendes; Baroque; Brazilian modernism.